Als Blechblasinstrumentalist kann ich nur für diese Instrumentenfamilie sprechen.

Der Unterschied, der zum Spielen in extremen Registern erforderlich ist, wird jedoch häufig mit einem einfachen Satz erklärt:

Niedrige Noten erfordern mehr Luft, hohe Noten erfordern schnellere Luft.

Und ein einfaches Experiment beweist dies: Haben Sie einen Tuba-Spieler Spielen Sie beispielsweise ein mittleres C auf einer forte dynamischen Ebene und sehen Sie, wie lange sie es halten können. Sie werden erstaunt sein, wie schnell sie Luft holen müssen, wenn sie das C drei (oder sogar nur zwei) Oktaven tiefer spielen.

Die Physik sagt uns, dass höhere Tonhöhen mehr Energie haben. Wenn wir also dieselbe Energiemenge anwenden - Bogendruck und Geschwindigkeit für Saiten, Luft für Winde -, sind tiefe Töne natürlich lauter.

Dies ist jedoch reine Physik. Es ist kein großer Effekt, und die Technik, mit der das eigentliche Instrument gespielt wird, überschattet es vollständig. Es ist am besten auf Klavier-, Harfen- und Toninstrumenten zu sehen, da genau dieselbe Technik verwendet wird, um über den gesamten Bereich des Instruments zu spielen.

Bei Blasinstrumenten und insbesondere bei Blechbläsern ist die Verwendung erforderlich Mehr Luft zur Unterstützung höherer Noten bedeutet im Allgemeinen, dass es einfacher ist, höhere Noten lauter zu spielen. Spieler arbeiten daran, jede Note in jeder Dynamik spielen zu können, aber es gibt immer einen Punkt, über dem Sie Noten nur laut spielen können.

Auf einer Violine oder einem Cello, wenn Sie dieselbe verwenden Wenn Sie sich für eine tiefe Note gegenüber einer hohen Note verbeugen, klingt eine Note tendenziell lauter als die andere oder haben beide die gleiche Lautstärke?

Die tiefe Note ist lauter . Aber es gibt so viel, was in das Verbeugen geht, dass ich bezweifle, dass erfahrene Streicher überhaupt darüber nachdenken.

Werden Streichern beigebracht, beispielsweise ein wenig mehr zu graben, um einen tiefen oder einen tiefen Ton zu machen? hohes Notenprojekt relativ zum anderen?

Ich denke nicht, dass dies explizit gelehrt werden muss. Es ist nur etwas, das in der Feedback-Schleife zum Hören / Spielen berücksichtigt wird. Wenn überhaupt, vermute ich, dass Sie anders darüber nachdenken - tiefe Noten im Vergleich zu höheren Noten nicht "hupen" lassen.

Auf einer Klarinette oder einem Saxophon, wenn genau die gleiche Prägung und der gleiche Atem Druck wird auf eine tiefe und eine hohe Note angewendet. Klingen sie mit der gleichen Lautstärke? (Wird die obere Note auch etwas flach oder scharf sein?)

Die Prägung muss sich etwas ändern, um die Tonhöhe zu unterstützen. Wenn Sie versuchen, eine hohe Note mit der Prägung für eine niedrige Note zu spielen, wird sie flach herauskommen und kann quietschen. Wenn Sie also einen Sprung von einer tiefen zu einer hohen Note machen, nehmen Sie eine Reihe kleiner Anpassungen vor, und eine davon ist, etwas mehr Luft zur Unterstützung aufzubringen, was den physikalischen Effekt negiert.

Ich spiele seit mehr als 10 Jahren Saxophon.

Die tieferen Noten werden natürlich lauter und die höheren Noten werden leiser. Für tiefere Noten entspannen wir den Kiefer etwas. Höhere Noten Ich werde nur auf die Tendenz achten und ein bisschen mehr spielen.

Als ehemaliger Klarinetten- / Saxophonist und aktueller Cellist habe ich mich die meiste Zeit meines Lebens mit diesen Themen befasst. Die anderen Antworten beziehen sich ziemlich gut auf Blasinstrumente.

Bei Saiteninstrumenten gibt es zwei grundlegende Möglichkeiten, lauter zu werden: entweder stärker drücken (damit die Saite weiter verlängert wird, bevor sie sich von den Bogenhaaren löst) oder schneller spielen (mehr Greifen / Springen pro Sekunde, also mehr Energieübertragung). Aber das ist erst der Anfang.

Innerhalb der Grenzen ist es einfacher, Lound-Töne zu erzeugen, indem Sie sich näher an die Brücke beugen, und weiche Töne, indem Sie sich in der Nähe des Griffbretts verbeugen. Wenn Sie die absolute Amplitude der vibrierenden Saite als Funktion der Position betrachten, ist es leicht zu verstehen, warum.

Aus verschiedenen hässlichen physikalischen und materialwissenschaftlichen Gründen variiert die erzeugte Tonhöhe nun mit dem Druck und der Gesamtamplitude. Wir müssen winzige Fingeranpassungen vornehmen, um mit der Änderung des dynamischen Pegels auf dem Laufenden zu bleiben - dies wird automatisch, wenn unsere Fähigkeiten fortschreiten.

Und es sollte ziemlich offensichtlich sein, dass aufgrund des großen Unterschieds in Saitengewicht und -dicke, der zu unterschiedlichen elastischen Reaktionen führt, jede Saite mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten und Drücken gebogen werden muss, um den Ausgangston zu optimieren und Klangfarbe.