Ja, Sie denken etwas starr an den Schlüssel. Das ist vollkommen verständlich. Wenn Sie ein Lied sehen, versuchen Sie, seine Noten zu betrachten und herauszufinden, in welcher Tonart es sich befindet, damit Sie es verstehen können. Es scheint fast so, als würden diese unechten Notizen Ihre Berechnung beeinträchtigen und es schwieriger machen, dies herauszufinden.

Ich würde sagen, noch wichtiger als Schlüssel , Sie sollten das Konzept des Tonzentrums verstehen. Das Tonzentrum ist der Ton, zu dem alle anderen Noten in einem Song tendieren oder auf den sie zurückgreifen. Das liegt nur daran, dass der Autor in den meisten Musikstücken eine Reihe von Noten und Akkorden erstellt, die dazu neigen, zu einer Hauptnote und einem aus der Hauptnote aufgebauten Akkord zurückzukehren. Zum Beispiel hat ein Lied in der Tonart E das Tonzentrum von E. Das Tonzentrum sagt jedoch nicht aus, welche Noten richtig oder falsch oder gut oder schlecht sind. Es wird nur der Ton (eine einzelne Note) genannt, auf den sich alles immer wieder konzentriert.

Stellen wir uns nun die Taste nicht als eine Reihe von Noten vor, die richtig oder falsch sind. aber als Satz von Noten, normalerweise ausgedrückt als Skala, aus denen das Lied geschrieben wird. Das bedeutet, dass die meisten Dinge, die ich schreibe, um sie in den Song aufzunehmen, die meisten Tonhöhen und Akkorde von diesem Ort kommen. Aber das müssen sie nicht wirklich. Wenn ich andere Noten verwende, kann es für den Hörer ziemlich offensichtlich sein, dass diese anderen Noten eindeutig sind und nicht in die Tonart passen. Da Musik seit 500 Jahren auf der Dur-Tonleiter basiert, kann der Hörer einfach davon ausgehen, dass die Tonhöhen auf der Dur-Tonleiter basieren.

Im Laufe der Zeit drehte sich das Konzept der Tonart auf diese Weise in der Regel um eine Dur-Tonleiter, und jede Verwendung eines Akkords oder einer Melodie, die nicht der Dur-Tonleiter des Tonzentrums entsprach, wurde in der Regel durch seine Beziehung beschrieben Hauptskala. Wenn beispielsweise ein Lied aus Noten der E-Dur-Tonleiter die 7. Note der Dur-Tonleiter immer flach ändert (in der Tonart E bedeutet dies, dass D # auf D gesenkt wird), wird dies als b7 bezeichnet, aber Sie können sehen Sie, dass dies impliziert, dass D # das "normale" 7 ist. Wir neigen dazu, diese Sprache zu verwenden, um spezielle Noten und Akkorde zu verstehen, selbst wenn sie konsequent verwendet werden. Selbst wenn das Lied niemals den Ton D # verwendet und nur den Ton D verwendet, werden wir tendenziell sagen, dass das Lied in E ist und eine Menge von b7 hat. Ich denke, Sie können vielleicht sehen, warum es wichtig ist, über das Tonzentrum nachzudenken.

Eine Sache, die hilft, ist das Erlernen der Moll-Tonarten und der von ihnen harmonisierten Akkorde sowie das Erlernen die verschiedenen Modi und die Akkorde, die in diesen Modi zu finden wären. Ich stellte fest, dass ich, als ich anfing, Harmonie auf diese Weise zu verstehen, die Dinge ziemlich anders sehen konnte, weil jetzt alles, was außerhalb der Tonart lag, mit den Worten "Oh, das kommt aus dem Moll-Modus des Tonzentrums" oder " Oh, das kommt aus dem Mixolydian-Modus des Tonzentrums. " Aber das wird einige Übung erfordern und Sie sind möglicherweise noch nicht bereit dafür.

Bei Day Tripper stammen die Wurzeln aller Akkorde aus der Tonart E, und soweit ich mich erinnern kann, befindet sich ein Großteil der Melodie in der Tonart E. Aber viele Akkorde bestehen aus Tonhöhen außerhalb der Taste von E.

Diese werden als "Passing Tones" oder "Non Chord Tones" bezeichnet. Sie sind in der Musik sehr verbreitet und können sehr gut klingen, wie in Day Tripper :)

http://en.wikipedia.org/wiki/Nonchord_tone

Nein, du bist nicht verrückt, das zu fragen. Dies ist eine oft nicht diskutierte Funktion von Musik, und es ist tatsächlich sehr intelligent von Ihnen, sie zu realisieren.

Wenn ich Beatles-Musik spiele, stört die Musiktheorie tatsächlich. John Lennon und Paul McCartney konnten keine Musik lesen, sie erfanden, was sie taten, indem sie Tausende und Abertausende von Stunden auf Gitarren und später auf Klavieren spielten. Daher finde ich es am einfachsten, die Beatles zu spielen, indem ich nach Mustern auf dem Gitarrengriffbrett und auf der Klaviertastatur suche. Das meiste, was sie spielen, ist wirklich einfach, wenn Sie einfach die konventionelle Musiktheorie fallen lassen und die Standardnotation vergessen. Die Beatles haben nur gespielt, was gut klang. Sehr, sehr, sehr gut.

Eine einfache Regel, wenn es gut klingt. Tun Sie es. Die gewählte Tonleiter ist nichts weiter als eine Anleitung. Nehmen Sie die Blues-Tonleiter von d-Moll, die keine B-Note enthält. Versuchen Sie jedoch, einen Song mit einem bluesigen Gefühl in dieser Tonart zu komponieren, und verwenden Sie ein B. notieren hören und dort

Das Ergebnis ist sehr eingängig

Der Schlüssel eines Stücks hängt wirklich nur davon ab, wie das Stück endet. Wenn das Stück in der Tonart E-Dur endet, dann in E-Dur. Es ist nicht so einfach, aber da Sie ein Anfänger sind, möchte ich lange Erklärungen vermeiden, die Sie möglicherweise verwirren könnten. Natürlich können Sie mich jederzeit bitten, tiefer zu gehen.

Noten, die nicht in die Tonart gehören, sind nur Nicht-Akkord-Töne und werden zur Ausarbeitung der Melodie verwendet. Ohne sie wären Stücke schmerzlich einfach. Die Meisterwerke, die Sie hören, verwenden hervorragende Mengen von Nicht-Akkord-Tönen. Also mach dir keine Sorgen. Sie sind nur als Verzierungen da. :)