Frage:
Warum kann ich nicht mit einem Playback oder anderen Musikern spielen?
Paul
2019-02-11 19:55:06 UTC
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Ich bin ein 63-jähriger Mann, der noch nie zuvor ein Instrument gespielt hat, aber vor kurzem habe ich angefangen, Mundharmonika zu lernen. Ich bin in der Mitte meiner zweiten 12-wöchigen Mundharmonikasaison und kann nicht nur nicht mit anderen Mundharmonikaspielern in der Klasse spielen, sondern auch nicht mit einem Playback, was bedeutet, dass ich nicht mit einer Band spielen kann.

Die Lektion dieser Woche war ein gutes Beispiel. Ich habe die ganze Woche ein Stück geübt und habe es fast perfekt. Zu Hause kann ich das Stück von Anfang bis Ende spielen, in der Klasse kann ich von Anfang bis Ende alleine spielen, aber wenn die Person neben mir mit mir spielt oder die gesamte Klasse mitspielt, verliere ich es total. Das gleiche gilt, wenn ein Playback angelegt wird und wir jeweils einzeln spielen.

Ich brauche etwas, um das herauszufinden ... irgendwelche Hinweise oder Ratschläge?

Sie brauchen wahrscheinlich nur mehr Übung. Wenn Sie seit weniger als einem Jahr Musik spielen, ist das nicht überraschend. Genau wie das Lernen, zu blasen und sich zu beugen und all diese anderen Dinge, ist das Lernen, Zeit mit anderen Musikern zu halten, eine Fähigkeit, die Sie lernen und üben müssen.
Vielleicht gewöhnen Sie sich daran, mit YT-Playbacks zu spielen.
Wer führt / bestimmt das Tempo? Folgen die anderen dir oder jemand anderem? Versuchen Sie, ein Play-Through für den Hauptdarsteller in der Gruppe (oder den Dirigenten, falls Sie einen haben) zu filmen, und üben Sie dann, dieses Video wiederzugeben. Besonders gut, wenn Sie den gleichen Winkel wie von Ihrem Sitzplatz aus erreichen können.
Was passiert, wenn Sie versuchen, mit anderen oder mit einem Playback zu spielen? Was meinst du mit "Ich verliere es total"? Ich nehme an, Sie lösen sich nicht in einem Pool von Tränen auf, die durch Lampenfieber hervorgerufen werden. Geht es darum, mit den anderen Schritt zu halten? Mit ihnen im Einklang zu spielen? Von etwas anderem? Wenn es Zeit ist, versuchen Sie es langsam und beschleunigen Sie dann schrittweise.
Zunächst herzlichen Glückwunsch zum Erlernen des Spielens! Die Antworten anderer Benutzer sind gute Ratschläge. Ich kann nur hinzufügen: nicht aufgeben. Übe zu Hause mit einigen YouTube-Videos. Bauen Sie Selbstvertrauen auf: Sie kennen das Stück, vertrauen darauf, dass die anderen Spieler ihren Teil dazu beitragen und Ihren Beitrag leisten. Wenn Sie es brauchen, bitten Sie Ihren Lehrer / Klassenkameraden um Hilfe bei der Tempo-Markierung.
Wie andere gesagt haben: Es ist wirklich schwer. Sie müssen genau den richtigen Kompromiss finden zwischen dem Vergessen, was Sie spielen müssen, weil Sie zu viel auf die anderen hören, und dem Verlust des Rhythmus, weil Sie den anderen überhaupt keine Aufmerksamkeit schenken.
Es ist eine Fähigkeit und es braucht Zeit, um dies zu lernen, zumindest teilweise seine Nerven. Ich habe darunter gelitten, Ihr Zeitgefühl in der Gesellschaft anderer zu verlieren, und nur durch Übung Vertrauen zu gewinnen, hilft.
Wow Leute, ich kann euch nicht genug für den Rat und die Unterstützung danken. Ich werde nicht auf jeden von euch antworten, aber es scheint, dass ich tippen muss. Ich habe ein Metronom auf meinem Handy ausprobiert, fand das aber auch ablenkend! Also werde ich lernen, meine Füße im Takt zu tippen ... tatsächlich, wenn mein Lehrer spielt, rockt er von Fuß zu Fuß, wenn er den Schlag für uns akzentuiert ... der Penny ist gefallen, jetzt muss ich nur noch Heb es auf! Was für eine nette Gruppe ... Ich komme wieder!
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Wenn Sie anfangen, mit anderen zu spielen, können Sie jederzeit während der Sitzung anhalten, pausieren, erneut beitreten usw., solange Sie keine Hauptrollen übernehmen oder sich in einer kritischen Rolle befinden. Wenn Leute zusammen jammen, steigen ein paar Leute ein, die anderen spielen leise mit, versuchen manchmal Ideen usw. und erhöhen ihre Lautstärke, wenn sie synchron sind. Es ist nichts Falsches daran, rein und raus zu gehen, während Sie alle zusammen lernen. und denken Sie daran, je mehr Spaß Sie machen, desto mehr werden Sie es genießen. Musik fühlt sich am Anfang wie ein Kampf an und irgendwann merkt man, dass man spielen kann, ohne darüber nachzudenken.
Wenn Sie können, nehmen Sie ein Video von sich selbst auf (zu Hause) und versuchen Sie dann, mit sich selbst zu spielen (und nehmen Sie das usw. auf). Auf diese Weise können Sie sich daran gewöhnen, mit anderen Sounds zu spielen (auch wenn diese gleich sind).
Neun antworten:
#1
+44
Joe
2019-02-11 20:02:37 UTC
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Beginnen Sie meiner Erfahrung nach ganz einfach. Ich begann mit einem Metronom und spielte ein bekanntes Stück in verschiedenen Tempi, um mich daran zu gewöhnen, den Beat zu hören und die Noten aufgrund eines externen Einflusses zur richtigen Zeit zu spielen.

Bewegen Sie sich nach oben zu einer einfachen Backing-Track-CD mit einem starken Beat, so etwas wie ein Blues-Backing-Track für Anfänger. Mach weiter so, du wirst dich irgendwann daran gewöhnen.

Mit anderen zu spielen und mit ihnen Schritt zu halten hat mich anfangs wirklich umgehauen, es ist immer noch ziemlich schwierig, bis ich mich darin eingelebt habe .

Dies war auch mein erster Gedanke. Sie müssen Zeit behalten, um mit anderen zu spielen und zuzuhören. Überprüfen Sie Ihr Timing, indem Sie mit einem Metronom etwas sehr Einfaches üben.
Versuchen Sie auch, den Beat des Metronoms als Off-Beats, als 2-and-4 usw. neu zu interpretieren. Versuchen Sie dann, einen einfachen Kontrabass-Track zum Mitspielen zu erhalten (einige anspruchsvollere Metronome verfügen auch über einfache eingebaute Sequenzer und Sie können einen einfachen Bass- oder Drum-Track programmieren. Der Klang eines Kontrabasses braucht etwas Zeit, um sich zu entwickeln, daher klingt er immer etwas hinter der Zeit (es sei denn, Sie können den Schlag hören). Auf diese Weise lernen Sie, den Rhythmus zu antizipieren und darin zu spielen.
Sehr gut. Ich habe die Verwendung des Metronoms durch meine musikalischen Freunde völlig vergessen.
#2
+23
b3ko
2019-02-11 21:09:17 UTC
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Das Lernen, mit anderen zu spielen, ist eine Fähigkeit, die genau wie alles andere gelernt werden muss, um spielen zu können.

"Ich habe alle ein Stück geübt Woche und haben es fast perfekt "

Woher wissen Sie, dass es" nahezu perfekt "war? Nehmen Sie selbst auf oder filmen Sie und spielen Sie es dann wieder? Was Sie zu hören glauben, wenn Sie spielen, und was Sie tatsächlich spielen, kann sehr unterschiedlich sein. Jegliche Inkonsistenz im Tempo kann von Ihnen selbst nicht bemerkt werden, kann aber ein Zugunglück sein, wenn Sie mit anderen spielen. Die Aufnahme oder das Video, das Sie spielen, zeigt Ihnen möglicherweise einige Dinge, von denen Sie nicht wissen, dass sie ein anderes Problem darstellen.

Üben Sie mit einem Metronom? Dies könnte sehr hilfreich sein. Ich empfehle dringend, eine zu verwenden.

Haben Sie zu Hause Zugriff auf die Hintergrundspur? Wenn ja, spielen Sie damit, da dies Ihnen hilft, sich daran zu gewöhnen. Wenn nicht, hat YouTube viele Tracks. Fragen Sie Ihren Lehrer nach einer Kopie oder ob er Ihnen einen Link zu einem Video liefern kann, das die richtige Tonart / das richtige Tempo / den richtigen Stil hat, mit dem Sie üben können.

Gibt es jemanden, vor dem Sie spielen können? Zuhause? Ein Freund oder ein Familienmitglied würde gut funktionieren. Ihr Problem könnten alle nur Nerven sein. Übe das Preforming an einem sicheren Ort vor Leuten, die dich immer noch lieben / mögen, wenn du nicht großartig bist. Das hilft, die Nerven zu beruhigen und dich daran zu gewöhnen, vor Leuten zu spielen.

Sie nehmen an einer Klasse teil und der Ausbilder kennt Ihr Spielniveau und hat dieses Problem wahrscheinlich in der Klasse gehört und kann Ihnen mit größerer Wahrscheinlichkeit dabei helfen (mehr als eine zufällige Person im Internet) wer hat dich noch nie spielen gehört). Bitten Sie sie um Hilfe.

Wenn Sie sich mit jemandem in der Klasse angefreundet haben, bitten Sie ihn, sich zu treffen und zu spielen / üben. Sie werden sich beide dadurch verbessern. Entweder sieht einer von Ihnen im anderen Spieler etwas, von dem Sie lernen oder sich gegenseitig beibringen können. Ein Teil davon, Musiker zu sein, besteht darin, mit anderen Musik zu machen, und es gibt keinen besseren Weg, dies zu tun, als mit jemandem Musik zu machen, der auf dem gleichen oder einem ähnlichen Niveau wie Sie ist.

Dies ist eine lebenslange Reise und die meiste Wichtig ist, dass Sie bei auftretenden Problemen bleiben und diese bearbeiten. Versuche dich nicht entmutigen zu lassen. JEDER hat Problemphasen beim Spielen auf allen Ebenen und die Spieler, die großartig werden, sind diejenigen, die sie durcharbeiten und weitermachen.

Viel Glück !!

Eine Technik, die manchmal nützlich sein kann, ist eine Variation einer meiner ehemaligen Chorleiterinnen namens "Holzhacken". Verwenden Sie ein Looper-Pedal oder ein anderes Mittel, um einen (normalerweise) viertaktigen Abschnitt von allem, mit dem Sie spielen möchten, sauber zu schleifen, und gehen Sie diesen Punkt immer wieder durch, bis Sie das Gefühl haben, dies zu können spiele es beliebig oft ohne Fehler. Dann der nächste Abschnitt mit vier Takten und dann der Abschnitt mit acht Takten, der beide enthält, und das Stück auf diese Weise aufbauen. Holzhacken auf einem harten Abschnitt kann sich nach viel mehr Arbeit anfühlen als nach vollständigen Durchspielen, aber ...
... es dauert viel weniger Zeit. Wenn 90% eines Stücks kein Problem darstellen, erfordert das Holzhacken von 50 Wiederholungen bei den lästigen 10% viel mehr geistige Anstrengung als 10 vollständige Durchspiele, führt jedoch zu einer viel größeren Verbesserung, während nur die Hälfte der Zeit benötigt wird. Durch sauberes Schleifen wird Zeitverschwendung beim Starten und Stoppen vermieden, und durch die Überbrückung von Abschnitten mit vier Stangen wird sichergestellt, dass man in die schwierigen Abschnitte hineinspielen kann, ohne darüber nachdenken zu müssen.
"Bleib bei und arbeite Probleme durch, wenn sie auftauchen" Yep! Genießen Sie, wo Sie gerade sind, während Sie daran arbeiten, sich zu verbessern. Aber der OP ist 63, er hat diesen Teil wahrscheinlich herausgefunden.
#3
+9
Laurence Payne
2019-02-12 02:04:25 UTC
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Backing Tracks machen keine Gefangenen! Sie werden nicht anhalten und warten, während Sie herausfinden, was die nächste Notiz ist.

Machen Sie sich darüber keine Sorgen. Du bist nicht allein. Können Sie eine Kopie des Playbacks zum Üben bekommen? Wenn Sie ein Computer sind, können Sie es etwas verlangsamen (sogar Windows Media Player hat diese Funktion). In der Zeit zu spielen ist eine erlernte Fähigkeit.

#4
+6
Albrecht Hügli
2019-02-11 20:18:24 UTC
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Sie könnten versuchen, 4 Takte des Playbacks abzuspielen, dann 4 Takte überspringen und versuchen, einzutreten.

(Mein erster Gedanke war, dass Sie durch die soziale Situation gestresst sein könnten, aber dann erinnerte ich mich, wie schwierig es als Anfänger war, als ich ausstieg, um wieder einzutreten. Wenn dies Ihr Problem ist, können Sie dies üben und trainieren auch ohne Mundharmonika und sehen, ob es funktioniert:

Ich nenne es Tunnelgesang: Lassen Sie die Musik spielen, singen Sie eine Phrase, ruhen Sie eine Phrase aus (als würde der Zug in einem Tunnel vorbeifahren) und treten Sie rechts wieder ein Moment. Dann zählen Sie die Beats während der Pausen laut. Wenn Sie kein Problem mit dem Singen haben, versuchen Sie dasselbe mit der Mundharmonika.

(Bereiten Sie während des "Tunnels" das Instrument so weit vor, dass es mit Luft gefüllt ist So wie ich dieses Instrument verstehe, muss es nicht atmen, Sie müssen nur leicht die Hand drehen, damit es einen anderen Winkel gibt, wenn ich mich nicht irre ...)

Das ist ein guter Rat! Mein Schlagzeuglehrer (!!!) sagte immer: Wenn du es nicht singen kannst, kannst du es nicht spielen.
#5
+6
M. Stern
2019-02-11 23:57:29 UTC
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Wenn Sie alleine spielen, hören Sie möglicherweise unwissentlich für den Bruchteil einer Sekunde auf, wenn Sie sich nicht sicher sind, was Sie spielen sollen, oder wenn Sie wissen, dass eine schwierige Rolle beginnt. Ich glaube, ich habe dieses Problem mit dem Ergebnis, das Sie beschreiben: Wenn Sie mit einem Playback spielen, bleibt nicht genügend Zeit. Ich würde immer noch das Gefühl haben, dass ich das Lied spielen kann, aber nur alleine. Andere gaben große Ratschläge, mit dem Metronom zu üben und das Wiedereintreten zu üben, nachdem sie sich verlaufen hatten. Ich würde hinzufügen: Stellen Sie sicher, dass Sie sehr fließend Notizen lesen (ich lese zu langsam, um der Hintergrundspur zu folgen). Überprüfen Sie Ihren Fortschritt, indem Sie frühzeitig mit einem Playback spielen.

#6
+2
Brian THOMAS
2019-02-12 20:12:52 UTC
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Sie sagen nicht, ob Sie eine improvisierte Linie spielen oder von der Notation, wenn Sie zum Backing-Track spielen.

Aber wenn Sie eine improvisierte Linie spielen, würde ich zunächst vorschlagen, zu improvisieren Verwenden Sie in jedem Takt genau dieselbe einfache rhythmische Figur, beginnend mit dem ersten Schlag jedes Takts. Dies dient dazu, das Bewusstsein dafür zu stärken, wo sich der Downbeat (Beat 1) tatsächlich befindet. Dieser Ansatz hilft Ihnen auch dabei, die Akkordänderungen im Verlauf des Stücks zu antizipieren.

Wenn Sie damit vertraut sind, verwenden Sie ein etwas anderes rhythmisches Muster - beginnend in der Mitte jedes Takts Dies führt zu Takt 1 des folgenden Takts. Es hört sich so an, als würden Sie treiben, wenn Sie aus den Augen verlieren, wo Sie sich in der Bar befinden. Diese Techniken helfen Ihnen dabei, sich dessen bewusster zu werden.

Ich würde auch um eine 1: 1-Sitzung mit Ihrem Lehrer bitten - sie werden mit ziemlicher Sicherheit erkennen können, wo Sie falsch liegen.

Und schließlich ist es wirklich genial, dass Sie ein neues Musikinstrument aufnehmen!

#7
+1
chasly - reinstate Monica
2019-02-13 02:32:32 UTC
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Lassen Sie es uns zusammenfassen.

  1. Ist das Problem physisch oder mental?
  2. ol>

    (i) Es ist physisch - Dies ist sehr wahrscheinlich für Anfänger. Sie konzentrieren sich so sehr darauf, Ihren Mund an die richtige Stelle zu bewegen und zu atmen, dass Sie einfach keine Zeit haben, gleichzeitig anderen zuzuhören. Wenn Sie alleine spielen, verlängern Sie, ohne es zu merken, Ihre subjektive Zeit, um zu dem zu passen, was Sie tun. Für einen Außenstehenden würde es falsch klingen, aber für Sie klingt es gut. Abhilfe - Bitten Sie den Lehrer, Ihnen eine einfachere Rolle zu geben (z. B. einen Schlag pro Takt), bis Sie sicher sind, gleichzeitig zuzuhören und zu spielen. Alternativ können Sie auch während des Unterrichts eine Weile mitsingen und sehen, ob Sie so weitermachen können. Wenn Sie können, dann wissen Sie, dass das Problem darin besteht, das Instrument physisch zu spielen.

    (ii) Es ist mental - Abgesehen von Menschen mit irgendeiner körperlichen Beeinträchtigung ist rhythmisches Gehen eine natürliche Fähigkeit, aus der wir uns entwickeln Ein frühes Alter. Selbst mit einem Hinken bleibt Ihr Gehen regelmäßig, wenn auch leicht asymmetrisch. Nehmen wir an, Sie haben im Moment kein Hinken. Wenn Sie aus irgendeinem Grund nicht laufen können, verwenden Sie stattdessen das Klatschen.

    Finden Sie online eine einfache und vertraute Marschmelodie, marschieren Sie vor Ort mit den Soldaten (a) können Sie mit ihnen Schritt halten? (b) Kannst du die Melodie rechtzeitig mit den Musikern summen, während du marschierst? (c) Können Sie rechtzeitig marschieren und für jeden Schlag eine einzelne Note auf der Mundharmonika spielen? (d) Kannst du marschieren und die Melodie spielen? (e) Kaufen Sie ein billiges elektronisches Metronom. Schalten Sie das Band aus. Kannst du marschieren und die Melodie rechtzeitig mit dem Metronom spielen, ohne der Band zuzuhören? (f) Kannst du rechtzeitig mit der Band spielen, ohne zu marschieren?

    Das Geheimnis, rechtzeitig mit anderen Bandmitgliedern zu spielen, besteht darin, gleichzeitig zu spielen und zuzuhören. Wenn Sie sich so sehr auf das Instrument konzentrieren, dass Sie niemanden hören können, haben Sie bestimmt keine Zeit mehr.

    Zusammenfassend. Analysieren Sie mit einer ähnlichen Methode wie der oben angegebenen und finden Sie genau heraus, wo Ihre Zeitmessung zusammenbricht. Dort muss man die Arbeit machen. Schritt für Schritt!

    Viel Glück und viel Spaß mit Ihrer Musik!

#8
+1
Michael deTreville
2019-02-13 02:34:34 UTC
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Um mit anderen Menschen zu spielen, müssen viele Fähigkeiten zusammengebracht werden. Die meisten davon erfordern, dass Sie aus sich heraus treten und zurückblicken. Zuerst müssen Sie sich selbst hören: Habe ich den Ton produziert, den ich machen wollte? Das bedeutet, dass Sie das, was Sie hören, mit dem musikalischen Bild vergleichen, das in Ihrem Kopf war. Dann müssen Sie hören, was die andere Person (oder die anderen Personen), mit denen Sie spielen, tun, und das mit dem vergleichen, was Sie von ihnen erwarten. Dann müssen Sie hören, was Ihre Klänge zusammen tun: Vernetzen wir uns und sind wir ein interessantes Geräusch machen? Und dann, wenn Sie ein bestimmtes Stück spielen (im Gegensatz zum Jammen), vergleichen Sie dieses Geräusch mit dem Lied in Ihrem Kopf ... All dies, ohne Ihren Platz zu verlieren ...

Hallo, Willkommen bei Music.SE! Ich sehe, du hast die [Tour] nicht gemacht. Ich kann es nur empfehlen, um ein Gefühl für diese Community zu bekommen. Ebenso finden Sie auf der Seite [Hilfe] den Link "Wie schreibe ich eine gute Antwort?". Dies beschreibt, WAS er tun muss, aber nicht, wie er es erreichen kann, was für eine Antwort erforderlich ist. Vielleicht die Antwort [bearbeiten], um das zu erweitern. Diese Antwort kann möglicherweise als "keine Antwort" gelöscht werden. Dies ist eine großartige Grundlage für eine Antwort, braucht nur ein bisschen mehr, um dorthin zu gelangen.
#9
  0
Eredian
2019-02-12 16:14:19 UTC
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Dort oben wurde alles gesagt, oder fast, ich möchte nur die persönliche Meinung über das Metronom teilen: Es kann Ihnen helfen, wenn Sie das Gefühl haben, dass das Tempo Ihr Hauptproblem ist, aber nicht immer damit spielen.

Metronom ruiniert das Gefühl der Freiheit beim Spielen und kann einen Song so flach machen, dass selbst ein perfektes Tempo unglaublich langweilig klingt.

Es kann auch schwieriger sein, mit anderen Menschen zu spielen. Wenn Sie sich von dieser Maschine befreien, können Sie den anderen folgen und das Aufholen erleichtern, wenn Sie eine Notiz verpassen.

Don Vergessen Sie nicht, wie gesagt, es braucht Zeit und irgendwann wird es besser, einfach mehr zu üben.

Hm, ich denke für einen Anfänger ist es weitaus wichtiger, einen guten Puls zu halten und einem externen Puls wie einem Metronom folgen zu können, als aus musikalischen Gründen leicht davon abweichen zu können. Dieses Argument wird zu oft verwendet, um die Unfähigkeit zu rationalisieren, zeitlich streng zu sein.
Ich denke, es ist zuerst ein Schritt, dann der nächste. Der erste Schritt sollte sein, den Beat zu verstehen; Übe so oft wie möglich mit dem Metronom. DANN wäre der nächste Schritt, sich vom Metronom zu entfernen. Es ist nicht so, dass Sie beim Lernen immer eine verwenden, um Ihre Fähigkeit, sich im Takt zu bewegen, für immer zu beeinträchtigen.
Betreff: "Das Metronom ruiniert das Gefühl der Freiheit beim Spielen ... wenn Sie sich von dieser Maschine befreien, können Sie den anderen folgen ..." Das widerspricht meiner Erfahrung: Das Metronom war eine große Hilfe für mich, als ich das Spielen lernte mit anderen. Die Sache ist, wenn Sie in einem Ensemble spielen, haben Sie keine Freiheit. Sie müssen den Beat hören und den Beat antizipieren und mitspielen.
Re, "... und erleichtern Sie den Aufholprozess, wenn Sie eine Notiz verpassen." Sie können nicht "aufholen", nachdem Sie *** k haben - nicht, wenn Sie in einem Ensemble spielen. So passieren Zugunglücke. Wenn du nicht aus der Gruppe geworfen werden willst, dann lerne entweder weiterzumachen, als ob der *** kup nie passiert wäre, oder wenn du das nicht kannst, dann steige zumindest ein bisschen aus und mache dein lautlos "aufholen", in deinem eigenen Kopf. Das Spielen mit einem Metronom half mir zu lernen, weiterzumachen, als ob meine verdammten Kerle nie passiert wären. (Na ja ... sowieso fast die ganze Zeit :-)
Ich verstehe den größten Teil Ihrer Antwort, aber Sie verstehen meine sicherlich falsch. Sie sollten Anfängern nicht sagen, dass wir nicht aufholen können, wie "nicht verwechseln oder schon aufhören", das ist eigentlich ein schlechter Rat. Fehler sind entscheidend, um Dinge zu lernen, da das Lernen, aufzuholen, beim Spielen in einer Band ist. Ich spreche hier nicht von einem Orchester, was ein Sonderfall ist. Mit Aufholen meine ich, sofort wieder auf den richtigen Takt und Ton zu kommen.


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