Diese Lösung bietet die reibungsloseste Sprachführung bei gleichzeitiger Verletzung der geringsten Anzahl von Regeln. Beim Schreiben von Teilen kommt es häufig vor, dass Regeln gebrochen werden müssen, um durch die Übung oder Musik zu kommen, und man sollte immer daran denken, dass die Kontur jeder Zeile - es ist Glätte - ist immer von größter Bedeutung. Unter Berücksichtigung dieser Gedanken werde ich meine Lösung durchgehen.

Um die Wiederholung von Akkorden der ersten Inversion reibungslos zu vermeiden, habe ich Sprachaustausch verwendet, um Schritt- zu erstellen. weise Gegenbewegung in den Bass- und Tenorstimmen. Sie werden feststellen, dass der dazwischenliegende Akkord - der Cb-Dur (der IV in G-Dur) - in seiner Stimme ein doppeltes Drittel hat (normalerweise nicht zulässig). Da sich jedoch beide Stimmen schrittweise durch den dritten Teil des Akkords bewegen, wird er nicht mehr betont und wirft daher nur minimale Probleme auf.

Wenn Sie zum letzten Takt übergehen, werden Sie dies bemerken Ich habe den fünften in der Sopranistin und den Alt im fünften Akkord verdoppelt. Angesichts der Tatsache, dass der Schwerpunkt auf einer sanften Stimmführung liegt, bietet die Verdoppelung der fünften (der am wenigsten harmonisch aktiven Tonhöhe) die beste Lösung für die Alternativen, die hart und unvorbereitet erscheinen würden.

Beim letzten Akkord ist dies perfekt Es ist akzeptabel, den Grundton zu verdreifachen, wenn es sich um den letzten Akkord eines Stücks oder einer Übung handelt. In meiner Lösung biete ich zwei gleichermaßen praktikable Lösungen an: Eine kann entweder die Tenorlinie nach oben bis zur Oktave auflösen oder vorbeiziehen ein 3. bis zum fünften Grad des Akkords. Unter diesen Umständen eines frustrierten Haupttons ist dies akzeptabel, da der Hauptton schrittweise in der Altstimme aufgelöst wird, wodurch die Integrität der Linie erhalten bleibt.

Beachten Sie auch, dass die parallelen Viertel in der Sopranistin und Alt aus den Akkorden drei-> vier sind akzeptabel, da sie durch Konsonantenintervalle in Bezug auf den Bass unterstützt werden. Beachten Sie zum Schluss, dass sich keine der Stimmen zu einem bestimmten Zeitpunkt größer als eine dritte bewegt, wodurch eine reibungslose Sprachführung und eine verbesserte Gesangsfähigkeit gewährleistet werden.

Ich stelle mir dieses Problem als "Kopfstoß an die untere Decke stoßen" vor - wie in den Kommentaren erwähnt, besteht das Problem hier darin, dass Sie in Sopran und Bass eine parallele absteigende Bewegung haben. Sie können die Standard-Twiddly-Dinge in Alt und Tenor nicht ausführen, da dies sie in einem engen Bereich einschränkt. Dann wird entweder das Alt von der Sopranlinie überfahren, oder dem Tenor gehen die Optionen aus und es wird in a geschrieben Ecke.

Die Lösung besteht darin, früh in Alt und Tenor einzutauchen, so dass sie so niedrig sind, dass sie die Möglichkeit haben, sich gegenläufig zu bewegen und sich zu erheben, um die Sopranistin zu treffen.

Meine Lösung unten tut dies im zweiten Takt des ersten ganzen Takts und tauscht das, was Sie hatten, gegen Alt und Tenor, so dass jetzt die Sopranistin das D und der Tenor das A bekommt. Dies ermöglicht es dem Alt habe von diesem Punkt an eine schön ansteigende Linie, während der Tenor etwas springt.

Alternativ kann die Alt-Linie die nervöse sein und die Tenor-Linie ansteigen, obwohl dies keine so ordentliche Lösung wie die erste ist.

PS Wenn Sie bereit sind, ein wenig außerhalb der Linien zu färben, ist eine andere Lösung, die besonders schön ist, diese, die aufgibt versuchen, den fünften in Takt drei von Takt eins zu bringen, um eng gekoppelte steigende parallele innere Stimmen zu erhalten.