The flat 10 doesn't work well,as the chord has already been established as a major (with B). making the 10 flat would be mixing in a minor (Bb) third. Technically confusing. Yes, I know the sound is similar - even identical! - to that, but since were in tertiary territory, 10 shouldn't even feature.

So, G (root), B (maj3) catered for. As a dominant chord, the F speaks for itself. Made even more pushy by the 5 being augmented, so D#, not Eb, since there was never an E to change anyway. Leaving the name G7+#9, G7#5#9, G7aug#9 as options. Since there's a 9 in there, that may even presume the 7th will be there too.

G7♯5♯9.

I'm going to approach this in a bit more of a practical or "pragmatic way". What do the two spellings signify to a player?

A practical consideration from the POV of the voicing:

• The voicing you specified doesn't include both a D♮ and an E♭: in this case I'd argue that isn't just any voicing choice but actually makes a pretty significant difference.
• The B♭/A♯ comes on top of the sharp 5 not under it in your voicing. I think this makes a difference here too, and so it's worth preserving that in the notation.

Another semi-practical way to look at it, that doesn't spell out the theory exactly, but indicates that there is something more fundamental going on than just voicing choices.

• A musician seeing a G7♯9♭13 chord, thinks of that as the notes G B D F A♯ (C) E♭, and then chooses which notes from that to use in a real voicing. That is to say, more literally, this notation evokes exactly what it says: a 13th chord with the 9 sharpened and the 13th flattened.

• A G7♯5♯9, to me (and I think to most musicians) it implies a sharp 9 chord with an augmented 5th. So G B D♯ F A♯/B♭ Which sonically is a different beast entirely to a 13 chord.

While this again may seem like just preferring G7(♯5♯9) just because of the voicings it implies, the fact that voicing it as a "literal" G7♯9♭13 ends up sounding significantly different (functionally) than the notes you gave, and indicates that it's not really a respelling of the same chord but a different chord altogether (in the same way a Gsus4 and a G11 are different chords).

To prove a point, take a look at this little progression which I think shows the utility of seeing it as an augmented 7th chord with a flat 9 on top.

|Fm6 | G7♯5♯9 G7♯5♭9 | Cm6 |

shortchord.org/uaxRx

As opposed to shortchord.org/QaxRx which contains 4 perfectly valid voicings of G♯9♭13, none of which really capture the "point" of the chord you described in the question, imho.

In summary I think:

1) Practically, G7♯5♯9 better implies the set of notes that you want.

2) In this answer I've hopefully demonstrated that a theoretical distinction between the two chords exists (rather than just being respellings of each other), even if I haven't nailed down exactly what that distinction is. I think there's a couple of valid ways to look at the answer to that question, but hopefully this answer gives enough information to choose the right notation anyhow.

As Duncan pointed out, in the question you said for example in C major. So here is a progression in C major. Notice again how the chord very much functions as an augmented chord with upper extensions, NOT as a G ♭13

| C6add9 | F13 | C6/9 | F13 |
| C6add9 | F13 | Em9 | A+9 |
| D9 | G♯5♯9 | C6/9 ​

http://shortchord.org/haxRx

1. Both answers are acceptable, but G7#5#9 is easier (and more correct) in this case, because the G Major scale, upon which the G Mixolydian scale is based, contains sharps. But it's truly an arbitrary decision in practice.

2. There is no one scale in which #9b13 could be implied, in general. Most jazz musicians don't tend to think about these things when writing lead sheet symbols.

Whenever you have multiple possible representations for a chord symbol, the best answer is the easiest answer to understand.

ASIDE: I know jazz musicians that go against the grain and would gladly use b10b13, even though that's not convention. In general lead sheet symbols prefer odd numbers. Again, this convention is arbitrary, based upon our convention of 7th, 9th, 11th, and 13th chords.

Ihr Akkord ist etwas mehrdeutig. Hätte der Akkord einen ♮ 5 enthalten, würden wir definitiv sagen, dass es G7 (♯9 ♭ 13) ist, da der ♭ 13 normalerweise einen ♮ 5 . Hätte der Akkord einen ♯4 enthalten, könnten wir definitiv sagen, dass es sich um G7 (♯5♯9) handelt, da ein ♯5 normalerweise ein ♯4 . Aber keine dieser Notizen (der ♮ 5 oder der ♯4 ) ist vorhanden, was zu Mehrdeutigkeiten führt. Die Wahl, die Sie für diesen Akkord treffen, hängt teilweise davon ab, welche Tonleiter Sie implizieren möchten. Wenn Sie eine geänderte Tonleiter implizieren möchten (die den ♯4 enthält), würden Sie den Akkord wahrscheinlich mit ♯5 schreiben. Wenn Sie eine Skala wie die phrygische Dominante implizieren möchten (die den ♮ 5 enthält), schreiben Sie den Akkord mit einem 13 .

Das heißt, Ich würde G7 (♯9 ♭ 13) gegenüber G7 (♯5♯9) ganz leicht bevorzugen. Der einzige Grund ist: Wenn ♯4 gewünscht wird, ist es häufig Teil der Akkordstimme. Im Gegensatz dazu werden G7 (♯9 ♭ 13) Akkorde selten mit dem ~ 5 gesprochen.

In Bezug auf ♭ 10 ist a ♭ 10 die das gleiche wie ein ♭ 3, und es wäre falsch, dies einen G7 (♭ 3) -Akkord zu nennen, da das dominante Septime bereits das Gegenteil impliziert: ein natürliches Drittel. In diesem Fall müssen wir also ♯9 über ♭ 3 verwenden.

GB (D # oder Eb) F (A # oder Bb)

Ich würde es G7 # 5 # 9 nennen. Ein Saxophonist, den ich kenne, nannte es G7 # 9b13.

Ich denke, das Problem ist, ob die beiden Enharmonic-Schreibweisen mit zwei Optionen derselben Klasse behandelt werden sollten.

Ersetzen wir die beschrifteten Töne mit Akkordtonnummern ...

 GB (# 5 oder b13) F (# 9 oder b3) 

... wollen wir wirklich Akkordtöne sagen 5. & 13. oder 9. & 3. sind Optionspaare?

Ich denke, die Bb / b3 zeigt das Problem, diese als optionale Paare zu behandeln.

Beachten Sie, dass weder G7 # 5 # 9 noch G7 # 9b13 nutzt die angebliche Option, die Schreibweise Bb anstelle von A # zu verwenden. Warum? Weil es dem Hauptakkord widersprechen würde. Es ist ein G Akkord, kein Gm Akkord. Wenn Bb wirklich eine Enharmonic-Option ist, sollte Gb3 ein akzeptables Symbol sein. Das wäre ein Akkord von G Bb D und dafür wird natürlich das Symbol Gm verwendet. Ich glaube nicht, dass irgendjemand Gb3 als Akkordsymbol verwenden würde. (Ja, das flache Drittel ist melodisch für die Blues-Skala geeignet, aber wir sprechen jetzt über Akkordsymbole.)

Ein ähnliches Problem mit der eindeutigen Anzeige von Akkordtönen tritt bei # 5 / b13 . Setzen wir den 13. dort ein, wo er oben im Akkord steht ...

 GB (? 5) F # 9 b13 

.. Wenn Sie die Schreibweise Eb verwenden und sie zu einem 13. machen, bleibt die 5. Art unklar. Ist es flach, natürlich oder scharf? Wenn der 5. nicht im Symbol angegeben ist, wird er als perfekter fünfter verstanden.

Wenn Sie beabsichtigen, einen b13 hinzuzufügen , und Sie geben keine Änderung am 5th an, dann sollte das Vorhandensein des D des 5th akzeptabel sein .

Wenn andererseits die Absicht besteht, eine Dominante mit einem veränderten 5. zu haben, ist b13 keine wirklich äquivalente Option, da sie keine bietet Anzeige für den 5. . Wenn Sie den 5. ändern, müssen Sie dies angeben. # 5 bedeutet, dass der 5th geändert werden muss.

Wenn es dem Saxophonisten also egal ist, ob ein D ♮ wird mit dem b13 gespielt, dann scheint G7 # 9b13 das geeignete Symbol zu sein.

Wenn die Änderung des 5th ist wichtig, dann sollte das Symbol einen geänderten 5th verwenden. Das Symbol G7 # 5 # 9 macht dies deutlich.

Es ist also nicht wirklich eine Entweder-Oder-Angelegenheit. Verwenden Sie das Symbol für den beabsichtigten Akkord.

Bei einem dominanten Akkord impliziert # 9 automatisch ein b9, typischerweise, insbesondere in Kombination mit einem b13 (was in Kombination auch ein # 11 impliziert). Die Tonleiter, von der diese Stimme abgeleitet ist, wäre der 7. Modus der ab melodischen Moll-Skala (auch bekannt als "verminderte Ganztonskala"). Polychordal könnte man sich die Stimme als Eb / G7 vorstellen (ohne Berücksichtigung der implizierten b9 und # 11) ). Es ist schwer, G7b9 # 9 # 11b13 zu lesen, daher ist es am besten, die verbleibenden Erweiterungsänderungen implizit zu lassen und den Darstellern zu erlauben, entweder die bloße Stimme zu wählen, Farbe hinzuzufügen oder sogar dominante Erweiterungsänderungen zu durchlaufen (als "Planing" bezeichnet). .

Aber es gibt wirklich eine Tonleiter, die hauptsächlich durch diesen Akkord impliziert wird - die Modi der melodischen Moll-Tonleiter oder einer der drei verminderten Tonleitern dienen normalerweise dem Zweck, welche Farbverlängerungen vorhanden sind.