Von den 12 Haupttasten ist F♯ / G ♭ die einzige, die auf zwei Arten vernünftigerweise notiert werden kann (zum Beispiel sind C ♭ und C♯ weitaus umständlicher als B und D ♭). Sowohl F♯ als auch G ♭ werden häufig verwendet, aber G ♭ ist eher verbreitet. Warum? Wenn sich die Musik an die diatonische Dur-Tonleiter hält (wie dies bei diesem Stück weitgehend der Fall ist), sind beide Tonarten gleich kompliziert, aber bei der Dur-Tonart werden häufig sekundäre Dominanten wie V / ii und V / vi eingeführt (siehe mm 10 und 16) von diesem Stück), die mit Naturtönen in G written geschrieben sind, aber doppelte Scharfe in F♯ erfordern würden. Es ist etwas ungewöhnlicher, die kurze Modalmischung, die in der Partitur erscheint, als Doppelwohnungen zu sehen. Die Tastenwahl ist also ein Fehler, und Dvorak hat sich für das etwas bekanntere G ♭ entschieden.

Was die resultierende Nichtübereinstimmung mit dem Mittelteil betrifft, sind Pianisten es gewohnt, beim Übergang zur Parallele verbesserte harmonische Tastenänderungen zu sehen Moll (z. B. die D-Maj-C-Min-Verschiebung in Chopins 3. Scherzo, Fantaisie-Impromptu und das Präludium "Regentropfen").

Eine mögliche Antwort ist, dass er nicht durch die Verwendung eines echten parallelen Moll verwirren wollte. Tastenänderungen sollen eine Änderung der Tonalität sein, und er wollte nicht von einer Art von Gb zu einer anderen (oder einer Art von F # zu einer anderen) wechseln, also entschied er sich, von einer flachen Schlüsselsignatur zu einer scharfen zu wechseln Schlüsselsignatur.

Überlegen Sie auch, was es bedeutet hätte, wenn er eine echte parallele Moll-Tonartenänderung vorgenommen und von G-Dur zu G-Moll gewechselt hätte. Gb-Moll hat 9 Wohnungen (b und e sind doppelt flach). Das wäre sicher ein bisschen lächerlich gewesen.

Pianisten sind ziemlich diskriminierungsfrei, wenn es um Schlüssel geht. Sicher, einige Pianisten bevorzugen einige Tonarten gegenüber anderen, aber in der Literatur gibt es keine eindeutigen Vorurteile wie bei Blasinstrumenten und Jazzmusikern.

Einige Komponisten haben jedoch andere Dinge, mit denen sie Tasten assoziieren. Zum Beispiel kann eine scharfe Dur-Tonart die Konnotation haben, hell zu sein, während sich eine flache Dur-Tonart introspektiver und tiefer anfühlt. Ein Pianist könnte seine eigenen Vorstellungen haben, die seine Interpretation beeinflussen würden.

Abschließend glaube ich, dass die wahrscheinliche Antwort in diesem Fall ist, dass Dvorak eine gerade parallele geringfügige Tonartenänderung vermeiden wollte und vor der Wahl stand von G-Dur nach Fis-Moll oder F-Dur nach G-Moll und entschied sich dafür, keine 9-flache Schlüsselsignatur zu haben.

Es könnte auch sein, dass er das Stück in Gb begonnen hat, bevor er es bekam

ODER ich könnte mich völlig irren und es war eine redaktionelle Entscheidung von Godowsky.

Bei vielen dieser Stücke, insbesondere bei älteren Werken, ist es weniger die Entscheidung des Komponisten als des Herausgebers, dessen Aufgabe es ist, das Rohmanuskript in die Noten auf Ihrem Stand (und allen anderen) umzuwandeln.

In diesem Fall war G ♭-Dur bis F♯-Moll wahrscheinlich der Einfachheit halber. G-Dur hat 6 Wohnungen; Das sind einige, aber bedenken Sie, dass es für viele Instrumente einfacher ist, flache Tasten zu lesen als scharfe Tasten (das E-Alt-Saxophon zum Beispiel heißt so, weil sein geschriebenes C tatsächlich ein E ist. Wenn Sie ein Stück in der spielen "Konzertschlüssel" von E ♭, der Saxophonteil würde in C geschrieben sein, so dass Saxophonisten "kostenlos" drei Wohnungen bekommen und ein Stück in G ♭ als in ihrem E ♭) lesen würden.

Die meisten Stücke, die ich in der High School durchgelesen habe, waren aus diesem Grund in "flachen" Tonarten, von F und B-Dur bis zu D-Dur und G-Dur. Diese Präferenz speist sich aus sich selbst, so dass Tasten mit vielen Flats den meisten Instrumentalisten vertrauter sind als Tasten mit vielen Scharfen.

F♯-Moll entspricht A-Dur (3 Scharfe). Dies ist einfach die einzige Möglichkeit, diesen Schlüssel ordnungsgemäß zu markieren. Es ist auch eine gebräuchliche Schlüsselsignatur für Streichinstrumente, wenn auch etwas selten für Bläser. Dies macht den Schlüssel in vollständigen Orchestereinstellungen üblich.

Ich bin mit Dvoraks Humoresque nicht vertraut, aber wenn er einen Abschnitt im parallelen Moll (d. h. G ♭ Moll ) haben möchte, wäre eine 9-flache Schlüsselsignatur sicherlich umständlich. F♯-Moll ist hier sicherlich gerechtfertigt.

Vor einigen Jahren las ich eine Rezension von Gustav Mahlers 9. Symphonie, in der der Rezensent den ersten Satz erwähnte "... wechselte zwischen D-Dur / Moll ... "und das Finale" ... D ♭ Dur / Moll ... ", daher kann ich nichts falsches daran sehen, Werke in einem Enharmonic-Kontext zu beschreiben, wenn es zweckmäßig ist. Für die Aufzeichnung verwendet Mahler c♯-Moll für die parallelen Moll-Abschnitte seines 9. Finales .

Während wir uns mit dem Thema F♯ / G ♭ befassen, und Mahler, beachten Sie, wie er genau diese Modulation in seiner 10. Symphonie macht. Schauen Sie sich nur all diese Vorzeichen an!

(Egal, Mahler spielt kurz darauf ein Fortissimo-Orchester tutti mit neun der 12 Töne auf der chromatischen Skala , gleichzeitig !): -O

Einige Beobachtungen:

1. Keine Dur- oder Moll-Tonart, da es sich um eine 7-Noten-Tonleiter handelt, bei der das Tonikum wiederholt wird, kann höchstens 9 Flats (oder Sharps) haben Das Problem mit G-Moll ist nicht die Anzahl der Flats, sondern dass die normalen Noten der Tonart doppelte Flats erfordern würden, um diatonisch zu bleiben, was noch mehr Verwirrung stiften würde, wenn diese doppelt abgeflachten Noten benötigt würden Verändert werden. Theoretisch würde eine G-Moll-Tonart mit Bb-Dur verwandt sein, was nicht existiert. Theoretisch wären die Noten in Gb (natürlich) Moll Gb Ab Bbb Cb Db Ebb Fb Gb.

2. Ich habe das Stück durchgelesen und fand es viel einfacher, mich an einen Schlüsselwechsel zu erinnern, als ich, anstatt einige Scharfe abzubrechen, vollständig von Wohnungen zu Scharfen überging. Eines der Dinge beim Notieren von Musik ist, dass Sie möchten, dass der Interpret (vorausgesetzt ein Profi) beim ersten Durchspielen des Stücks so viele Informationen wie möglich erfassen kann. Wenn sie zurückgehen und viel entziffern müssen, muss es leichter lesbar sein. Wenn ein Spieler von F # Dur zu F # Moll wechselt und immer wieder vergisst, nicht scharfe Noten in Moll zu spielen, muss die Notation möglicherweise G-Dur zu F # Moll sein, da die Tonartenänderung viel klarer ist.

3. In diesem speziellen Stück erfolgt die Schlüsseländerung nicht nur mit einer Änderung der Harmonie, sondern auch mit einer Änderung der Stimmung und des Stils. Dies ist viel deutlicher, wenn Sie von Wohnungen zu scharfen Stellen wechseln, anstatt nur die scharfen Stellen an Ort und Stelle zu halten. Es stellt eine vollständige Änderung dar. Wenn es sich nur um eine Änderung der Harmonie handelte, wäre ein Wechsel von F-Dur nach F-Moll möglicherweise angebracht gewesen.

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Insgesamt ist es äußerst wichtig, wie Musik notiert wird, um dem Interpreten klar und schnell mitzuteilen, was in der Musik geschieht.