Hier sind einige (teilweise überlappende) Vorschläge, wie Sie den Klang einer iii-vi-ii-VI-Progression variieren können:

• Verwenden Sie verschiedene zusätzliche Akkordtöne ( Septime , Erweiterungen und Änderungen) für Ihre Akkorde wie flache und erweiterte Quinten, Sechstel, (Dur und Moll) Siebtel, (scharf, flach und regelmäßig) 9ths, (scharf und regelmäßig) 11ths, (flach oder regulär) 13ths, und versuchen Sie auch, hinzugefügte Tonakkorde wie add9 und suspendierte Akkorde wie sus4. Mischen Sie Erweiterungen und Änderungen so, wie Sie es für richtig halten. (Sie können beispielsweise nach schönen melodischen Sprachlinien suchen, die mit den zusätzlichen Akkordtönen erstellt wurden.)
• Mischen Sie die Akkorde Dur und Moll, indem Sie sekundäre Dominanten verwenden. Beispiel: III7-VI7-ii7-V7-Imaj7 (dh E7-A7-Dm7-G7-Cmaj7 in C-Dur).
• Verwenden Sie V9sus4, V11 oder IVmaj9 / V (dh G9sus4, G11 oder Fmaj9 / G in C-Dur) als Dominante (oder ähnlich wie sekundäre Dominanten).
• Beenden Sie einen bVII9 (# 11) -Akkord (dh Bb9 (# 11) in C-Dur) anstelle von das I.
• Ende auf / Auflösung zu einem bIImaj7-Akkord (dh Dbmaj7 in C-Dur).
• Ende auf / Auflösung zu einem vi-Akkord (dh Am in C-Dur).
• Beenden Sie den IV-Akkord / lösen Sie ihn auf (dh F in C-Dur).
• Spielen Sie die entsprechenden Akkorde des relativen Moll, wie zum Beispiel I6- # iv7 (b5) -vii7 -III7-vi (dh C6-F # m7 (b5) -Bm7-E7-Am) oder probieren Sie andere mediant Substitutionen für Teile oder für die gesamte Progression aus.
• Verwenden Sie Slash-Akkorde, dh verwenden Sie andere Bassnoten als den Grundton des aktuellen Akkords. Beispiel: Em7 / D-A7 / C # -Dm7 / C-G7 / B-C in C-Dur. (Sie können auch Noten für Nicht-Akkord-Mitglieder verwenden, wenn Sie dies für angenehm halten.)
• Verwenden Sie eine Pedal -Bassnote, z. B. eine V. Beispiel: Em7 / G-Am7 / G. -Dm7 / G-G7-C6 / G in C-Dur.
• Ersetzen Sie die Dominante nur so: VVVVI (dh GGGGC in C-Dur).
• Verwenden Sie Triton Substitutionen und chromatische Progressionen. Beispiel: ii7-bIII7 (# 11) -bVI7 (# 11) -bII7 (# 11) -Imaj7 (dh Em7-Eb7 (# 11) -Ab7 (# 11) -Db7 (# 11) -Cmaj7 in C-Dur) .
• Verwenden Sie die Coltrane-Änderungen -Ersetzung.
• Spielen Sie einen ganzen Ton in aufsteigender Reihenfolge. Beispiel: iii7- # iv7b5-bVI7 (# 11) -bVII7 (# 11) -Imaj7 (dh Em7-F # m7 (b5) -Ab7 (# 11) -Bb7 (# 11) -Cmaj7 in C-Dur) / li>
• Spielen Sie einen ganzen Ton absteigend. Beispiel: bVI7- # iv7 (b5) -III7-ii9-Imaj7 (dh Ab7-F # m7 (b5) -E7-Dm9-Cmaj7 in C-Dur).
• Spielen Sie diese wild aufsteigende chromatische Progression: III7-IV7- # IV7-V7-Imaj7 (dh E7-F7-F # 7-G7-Imaj7 in C-Dur). Es wird, wie wahrscheinlich auch die gesamten Tonfolgen, wahrscheinlich einen Ausweg haben, aber je nach Kontext funktionieren.

Natürlich können Sie die Ideen der obigen Vorschläge mischen, um weitere Variationen zu erstellen.
Bei all dem müssen Sie darauf achten, dass Ihre Melodienoten zu den Noten des aktuellen Akkords oder der Akkordskala passen (dh nicht mit diesen kollidieren). Wenn sie nicht passen, müssen Sie den Akkord oder die Akkorderweiterungen und -änderungen an die Melodie anpassen. Wenn die Melodie beispielsweise den neunten Skalengrad verwendet, sollten Sie dort keinen scharfen oder flachen Neunakkord verwenden, oder wenn die Melodie den fünften Skalengrad verwendet, sollten Sie dort keinen erweiterten fünften Akkord verwenden.
Und von Natürlich müssen Sie verwenden, was zum Stil Ihrer Musik passt - die meisten der oben genannten Punkte gelten gut für Jazz, klingen aber in anderen Kontexten möglicherweise seltsam.

[Falls meine Analyse der römischen Zahlen falsch ist, ist der tatsächliche Akkord in C-Dur bezeichnet, was ich für die Beispielvorschläge vorgesehen habe.]

Der alte Standby-Modus besteht darin, das letzte Glied in der Kette als trügerische Trittfrequenz zu behandeln, d. h. V-vi oder V-VI. Es ist eine alte Kastanie, aber sehr effektiv beim Brechen des Musters und , um die Dinge gleichzeitig in Bewegung zu halten. Andere Landungen sind möglich - Bach hat ♭ II ^{6 sup> verwendet, um die Coda der Fuge des BWV 582 einzuleiten.}

Wenn Sie sich wirklich hinterhältig fühlen, können Sie früher ausbrechen als den VI-Link (gültig ab dem 2. Mal, wenn Sie das thematische Material verwenden), oder Sie können die Sequenz vor dem Ausbruch überdehnen. (Das Ausbrechen bei ii oder IV ist ein Kinderspiel - folgen Sie einfach mit VI oder einer halben Trittfrequenz.)

Bearbeiten: ii-VI oder ii-V ist natürlich Teil des Zyklus. aber als eigenständige Kadenzformeln können sie als solche behandelt werden, dh rhythmisch verändert werden, um ihre Kadenznatur auszuspielen. (Ich denke nicht, dass die Verwendung von Rhythmus zum Ausbrechen von Sequenzen jeglicher Art überbewertet werden kann. Verlängern oder verkürzen Sie einen Akkord oder sogar eine Note, und Sie haben das Gewicht der sequentiellen Phrase auf einen anderen Takt gezwungen. Dies bedeutet, dass Sie die Bedeutung der Phrase ändern können.)

Ich gehe manchmal gegen den fünften Kreis, wenn die Akkorde gut zu den Noten passen. So gehe ich manchmal zum Beispiel I-V-II.

Gelegentlich, abhängig von den Noten, konnte ich vi mit IV und III mit IV anstelle von vi folgen. Nicht sicher, ob dies hilft?