Ja, alle Blasinstrumente können verstimmt gespielt werden. Sehr verstimmt.

Quelle: Ich arbeite mit Junior-Blasorchester.

Um dies zu erläutern, hängt die von einem bestimmten Blasinstrument erzeugte Frequenz vom Fingersatz, aber auch von der Prägung (Mundposition) ab. Fluggeschwindigkeit und eine beliebige Anzahl anderer Faktoren.

Das Erlernen des Stimmspiels ist ein wesentlicher Bestandteil des Lernens eines Blasinstruments. Dies ist nicht der Fall bei etwas wie Klavier (überhaupt keine Stimmung) oder Gitarre (wo ein Anfänger angemessen in der Stimmung spielt).

Ja, Blasinstrumente können verstimmt spielen, selbst wenn das Instrument "richtig gestimmt" ist (was nicht so genau definiert ist, wie es scheint). Das Gleiche gilt auch für Saiteninstrumente.

Bei Blasinstrumenten kann die Art und Weise, wie Sie in das Instrument blasen, Ihre Tonhöhe drastisch beeinflussen. Als Flötenspieler kann ich zwischen einem ganzen Schritt über und unter der Note, die ich fingere, variieren, indem ich im Grunde nur das Instrument drehe. Ich habe gehört, dass Single-Reed-Spieler (Saxophon und Klarinette) eine Oktave nach oben rutschen, ohne den Fingersatz zu ändern. Bei Blechblasinstrumenten können Sie aufgrund der Beschaffenheit des Instruments und der Interaktion mit dem Mundstück aus jedem Fingersatz viele verschiedene Tonhöhen herausholen. Ich würde im Allgemeinen sagen, dass das Spielen von Verstimmungen die Standardsituation für alle Blasinstrumente ist, und das Spielen von Stimmungen erfordert viel Übung und ein sehr gutes Ohr.

Bei Saiten mit Bund ist der Druck Wenn Sie Ihre Griffhand aufsetzen, wirkt sich dies auf die Tonhöhe aus. Es ist nicht so viel wie eine absichtliche Biegung, aber es kann bis zu einem Viertelschritt oder mehr dauern und definitiv genug, um selbst für ungeübte Ohren verstimmt zu klingen. Dieses Problem wird bei überbackenen Bünden viel ausgeprägter. Es ist jedoch nicht so wichtig wie Blasinstrumente, da es eine universelle Lösung ist: Ärgern Sie sich leicht und Sie bleiben in Einklang, im Gegensatz zu Blasinstrumenten, die sich für jede Note und Situation, in der sie sich befinden, um viele verschiedene Dinge kümmern müssen / p>

Die Instrumente, die nicht (ohne Anstrengung) verstimmt spielen können, sind nicht gefingerte Streichinstrumente (Harfe, Hackbrett, Leier), Schlaginstrumente (Schlagzeug, Keyboards, Auxiliar) und solche Instrumente, die irgendwie beides sind (Klavier, Cembalo) Celeste). Diese Instrumente sind im Grunde genommen nur eine Reihe von vorgestimmten Objekten, die durch Aufnehmen, Zupfen oder Schlagen vibriert werden, um den Klang zu erzeugen. Angenommen, diese Objekte sind in Einklang und Sie geben sich nicht die Mühe, sie unangemessen zu berühren oder zu biegen, werden sie in Einklang gebracht. Sie können sie jedoch auf verschiedene Weise zum Verstimmen bringen. Dies ist jedoch kein Unfall und möglicherweise schwieriger als das Stimmen.

Ich habe eine Reihe von Instrumenten der Blechbläserfamilie (Mellophon, Kornett, Trompete, Euphonium). Ich biege regelmäßig absichtlich Notizen ("bluesify") auf sie. Bei den tieferen kann dies für einige Spieler einfacher sein. Brandon Ridenour macht diese berühmte Rhapsody in Blue hier auf einer Sopran-Trompete sehr beeindruckend:

Oh liebe höhere Macht, ja. Blasinstrumente können verstimmt spielen. So sehr verstimmt.

Bereits mit dem bescheidenen Recorder beginnen Sie, die Konzerttonhöhe anzupassen, indem Sie Ihr Mundstück leicht herausziehen (was die Kohärenz der Grundstimmung des Instruments beeinträchtigt) und dann Verwenden von Embouchure, Artikulation und Dynamik in einer Weise, bei der der Fokus eines Tons im Mittelpunkt dessen steht, wo er sein sollte.

Es gibt einen solchen Unterschied zwischen Blockflötenspielern auf Konservatoriumsebene und bescheidenen Schulanfängern in Bezug auf die feine Punkte der Tonhöhenkontrolle, die man nicht glauben würde, bis man eine Reihe von Konzerten auf Schulebene sowie Konzerte durchgesessen hat, die die Leute tatsächlich für das Hören bezahlen.

Jetzt machen die Geradheit und Reinheit des Tons den Rekorder tatsächlich aus Eines der grausamsten Instrumente für das Ensemblespiel in Bezug auf die Tonhöhensteuerung, aber die gleichen Überlegungen gelten in hohem Maße auch für andere Winde, obwohl sich die Mittel zur Tonhöhensteuerung individuell unterscheiden.

Bei Blechbläsern haben Sie das zusätzliche Problem, dass th Die Ventile werden kombiniert und die resultierenden Änderungen der Resonatorlänge sind arithmetisch, während die erforderlichen Frequenzänderungen geometrisch wären. Daher benötigt jede Skala individuelle Korrekturen für jede Note.

Mr.Buzzkill schlägt vor, was er wirklich fragt: Welche anderen Instrumente können positioniert werden, um eine beliebige Wellenlänge zu spielen, ohne sich von dem für einen bestimmten Fingersatz / eine bestimmte Einstellung grundlegenden Design abzuwenden /etc.

Wenn Sie "verstimmt" spielen, bedeutet dies ausschließlich, dass das gesamte Instrument nicht auf dem Konzert spielt.

"Biegen" ist nur ein Weg, um die Erzeugung einer Wellenlänge zu erzwingen, die für das Instrument keine Totspitzenresonanz ist.

Somit gibt es für eine bestimmte Bohrungslänge und einen bestimmten Satz von Löchern (d. h. Fingersätze an Holzbläsern) nur eine fundamentale Resonanzwellenlänge. Die Posaune kann die Bohrungslänge auf beliebige Genauigkeit einstellen und somit jede Wellenlängengrundwelle spielen. Die meisten Blechblasinstrumente können die Bohrungslänge über Stimmschlitten geringfügig einstellen (meistens verwendet, um beispielsweise von natürlichen zu gehärteten Skalen zu wechseln). Meines Wissens gibt es keine Holzbläser mit Löchern mit variabler Position oder variabler Größe. Die Darsteller können und müssen einige Fingerlöcher "teilweise abdecken", um Tonhöhen durch virtuelle Anpassung der Lochgröße zu biegen (gehen Sie zu Helmholtz Resonator, um weitere Informationen zu erhalten dazu).

Ja, zusätzlich zu den von anderen erwähnten Punkten, den Temperatur- und Feuchtigkeitsbedingungen im Raum, zum Beispiel beim Spielen des indischen Bansuri, muss der Künstler darauf achten, plötzlichen Temperaturanstieg oder -abfall zu vermeiden, und das zulassen Instrument zur Anpassung an die Raumtemperatur. Auf dieser Website finden Sie einige Tipps.

Die meisten Blasinstrumente haben Fingersätze oder Positionen, die bei jedem Halbton eine "allgemeine" Tonhöhe erzeugen. Aber ein Spieler kann tatsächlich einen anderen Halbton oder Tonhöhen zwischen den Halbtönen erklingen lassen, basierend auf Prägung und Luftunterstützung, oder sogar Dinge wie die Form des Mundstücks oder des Laufs einer Klarinette oder des Halses eines Saxophons.

Ein junger Spieler, der keine starke Prägung oder Luftunterstützung entwickelt hat, wird furchtbar verstimmt spielen. Ein fortgeschrittener Spieler kann manchmal absichtlich die Tonhöhe nach oben oder unten schieben.

Sogar ein Spieler mit angemessener Prägung und Luftunterstützung muss die Noten während des Spielens anpassen, da jedes Instrument Noten hat, die aufgrund der Art des Instrumentendesigns dazu neigen, verstimmt zu sein. Ein guter Spieler kennt das Instrument und die Noten, die dazu neigen, flach oder scharf zu werden, und passt sie entsprechend an. Manchmal sind alternative Fingersätze besser abgestimmt.

Eine ungewöhnliche Art von Blasinstrument ist die bescheidene Dampfpfeife, die an Oldtimerlokomotiven, Schiffen und sogar Fabriken angebracht ist. Trotz einer festen Resonanzlänge zeigt das Hören mit einem kritischen Ohr ihre Tonhöhenabhängigkeit von der Temperatur und dem Druck des Dampfes, der sie betätigt, wobei letzterer üblicherweise vom Fahrer variiert wird ( bekannt als "Quilling").

Es ist ziemlich interessant, dass Sie die Posaune erwähnen, aber nicht überraschend.

In Bezug auf dieses Instrument ist zu beachten, dass es trotz allgemeiner gegenteiliger Eindrücke zwei Grenzen für die Fähigkeit der Posaune gibt, eine Tonhöhe genau zu spielen *: Das heißt, die erste Position ist erste Position und kann nicht höher gehen, und die siebte Position ist durch die Länge des Armes des Spielers begrenzt.

Als Beispiel ist "D" über dem mittleren C die Note der ersten Position im 5. Teil (auch bekannt als ' Oberton '), der dazu neigt, flach zu klingen. Wenn Sie dieses D in der richtigen Stimmung spielen möchten, können Sie dies nicht auf der 1. Position tun, ohne es "hochzuziehen". Alternativ haben einige professionelle Modellposaunen einen federbelasteten Schlittenempfänger, und der Spieler zieht den Schlitten auf der ersten Position "D" stärker als normal ein, wobei er die Federn zusammendrückt, aber lediglich den Schlitten gegen die Federn für die Standardverwendung der ersten Position, wie z. B. B-Dur im 4. Teil (was normalerweise stimmt).

Aus diesem Grund spielen fortgeschrittene Posaunisten häufig D über dem mittleren C. in der 4. Position, 5. Teil (oder mit dem oben genannten federbelasteten Empfänger).

Als Referenz finden Sie unter http: // www ein Diagramm der Obertöne / Teiltöne der Posaune und ihrer Tonhöhen-Tendenzen. olemiss.edu/lowbrass/studio/overtonecharts/tenorandbasstromboneovertone.pdf

* "eine bestimmte Tonhöhe genau spielen" --- innerhalb einer bestimmten Teil- / Obertonreihe.