Frage:
Unterscheidung der Semantik von Modi und Skalen. Wann soll man Skala sagen oder wann soll man Modus sagen?
Dave Borja
2017-08-19 08:16:58 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Korrigieren Sie mich, wenn ich falsch liege: Obwohl sich die Tonleitern von den Modi unterscheiden, können sie dieselben Noten (C-Dur und D-Dorian) haben. Sie können jedoch ihre Tonalität vollständig verändern. Angenommen, ich spiele eine Melodie auf C-Ionisch und dann eine Melodie auf A-Äolisch. Beide haben die Schlüsselsignatur (gleiche Noten), aber eine Tonleiter klingt Dur und "hell", während die andere eher Moll und "dunkel" klingt. Dies ist genau der gleiche Unterschied zwischen C-Dur und A-Moll. Meiner Meinung nach könnten Sie in einem modernen Kontext von Modi spezifischer in Bezug auf die Tonalität sein, wenn Sie sich auf einen Modus beziehen, als wenn Sie dies mit einer Skala tun würden. In einem Modus haben Sie 7 Parameter basierend auf den 7 Skalengraden. Und haben Sie die Tonmitte dieses Notensatzes. Man könnte also sagen, dass A Aeolian die C-Dur-Tonleiter ist, wobei der Schwerpunkt auf seinem 6. Grad - Aeolian - liegt, der dafür bekannt ist, dunkel zu sein.

Ist dies eine korrekte Denkweise?

Diese Frage wurde schon oft in verschiedenen Formen gestellt, aber Sie haben sie interessant formuliert und ihr eine praktische Note gegeben.
Ich stellte eine ähnliche Frage und erhielt einige aufschlussreiche Antworten. Schauen Sie sich die Antworten auf diese Frage an. (https://music.stackexchange.com/q/41225/16897)
Vier antworten:
Tim
2017-08-19 12:39:20 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Alle Modi sind Skalen, aber nicht alle Skalen sind Modi, genau wie alle Pudel Hunde sind, aber nicht alle Hunde sind Pudel.

Skalen sind Notensätze, die in geordneter Weise dargestellt werden. Die übliche, einfache Dur-Tonleiter von C wird von C bis zu einem höheren C und zurück gespielt - soweit es Prüfungsausschüsse (und viele Lehrer) betrifft. Die als chromatisch bezeichnete Skala verwendet jeden Halbton. Die pentatonische Tonleiter verwendet nur fünf Noten, bevor sie wiederholt werden. Die gesamte / halbe verkleinerte Skala verwendet Noten mit abwechselnden Ton- und Halbtonräumen. Es gibt mehrere kleinere Skalen, die sich geringfügig unterscheiden.

Der Punkt hier ist, dass jede Skala ein geordneter Satz von Noten ist, die normalerweise nach Standpunkten der Heimnote benannt werden, und welche aufeinanderfolgenden Intervalle sie enthalten. TTSTTTS wäre das Muster für eine Dur-Tonleiter, und wenn die erste / Home-Note F # ist, nennen wir sie die Tonleiter von F # -Major.

Alle Tonleitern neigen dazu, Modi daraus zu machen. Wenn man dieses F # -Major nimmt, aber ab dem zweiten Grad, G #, beginnt, wird es G # Dorian genannt, oder der dorische Modus von F #. Beachten Sie den Unterschied im Namen, verwenden Sie jedoch dieselben Notizen. Modi sind also die gleichen Noten, aber irgendwo zentriert, was sie nicht zu einer einfachen Dur- oder Moll-Tonleiter macht. Dorian verwendet zum Beispiel die Noten der Dur-Tonleiter, konzentriert sich jedoch auf den zweiten Grad, wodurch er moll klingt (der dritte Grad ist ein kleines Drittel von der Wurzel entfernt), folgt jedoch nicht dem Muster der Ton- / Halbtonräume dass die anderen Minderjährigen verwenden. Phrygian folgt Suite mit einem weiteren Moll-Drittel.

Moll-Tonleitern haben ebenfalls Modi. Verwenden Sie also die Noten von beispielsweise A melodic minor, aber machen Sie root / home zum zweiten Grad (B), der zu a wird Modus davon a-Moll. Es wird dieselbe Harmonie oder Triaden verwenden, wie sie in den Noten der a-Moll-Tonleiter verfügbar sind, aber sie werden auf andere Weise wiedergegeben, wobei das Haus als B und nicht als A erhalten bleibt.

Im Ionischen Modus und im Äolischen Modus treten leichte Anomalien auf, da es sich ebenfalls um Dur- und natürliche Moll-Skalen handelt. Wenn jedoch „Regeln“ aufgestellt werden, gibt es häufig bestimmte Fraktionen, die durcheinander geraten.

Ist es nicht so, dass alle Modi zyklische Permutationen von TTSTTTS sind und nicht alle Skalen?
@Dave - das ist nicht richtig. Jede Skala hat ihre Modi und sie sind per Definition alle irgendwie zyklisch - eine klar definierte Folge von Noten. Obwohl nicht alle Skalen, die man sich vorstellen könnte, notwendigerweise über den Bereich einer Oktave zyklisch wären, sind diejenigen, die im traditionellen westlichen Tonalitätssystem verwendet werden: In diesem System kann eine Skala als ein klar bestimmtes Muster zum Aufteilen einer Oktave definiert werden.
@Stinkfoot Ihr Kommentar erzeugt einen Widerspruch zur Antwort. Wenn jede Skala ihre Modi hat und die Skala selbst ohne Zyklus ein Modus ist, dann sind alle Modi Skalen, und alle Skalen sind Modi. Das war schon immer mein Verständnis, und der Unterschied zwischen den beiden Begriffen ist eine Frage der Konnotation. Wenn jemand "Modus" sagt, meint er normalerweise einen Kirchenmodus, wie Lydian oder Dorian.
@sleeparrow - siehe auch [*** Gibt es Modi in den harmonischen / melodischen Moll-Skalen? ***] (https://music.stackexchange.com/questions/46114/do-modes-exist-in-the-harmonic- melodisch-moll-Tonleiter) und die ausgezeichnete akzeptierte Antwort auf diese Frage von * Shevliaskovic *.
Ich denke, die griechischen Namen, die wir für die Modi verwenden, sind tatsächlich eine modernere Erfindung, bei der die Europäer zu dieser Zeit griechische Namen für akademische Dinge verwendeten, ähnlich wie wir heute Latein für die wissenschaftliche Kennzeichnung verwenden, und die Begriffe stimmen nicht wirklich überein zu den alten Maßstäben, nicht nur falsch übersetzt. Zumindest erinnere ich mich vage daran aus einer Geschichte des Musikunterrichts vor vielen Jahren.
@AlphonsoBalvenie - Ich habe einen Kurs besucht, in dem der prof. Lesen Sie aus einigen griechischen Quellen, die sich auf die Modi beziehen. Ich glaube, er zitierte Aristoteles und sagte, dass _mixolydian_ ein niedergeschlagener, trostlos klingender Modus ist. Er benutzte das, um zu beweisen, dass Aristoteles 'Mixolydian anders war als unser und die mittelalterlichen Musikwissenschaftler falsch übersetzt, ohne wirklich zu wissen, wie das alte Notationssystem funktionierte. Ich bin mir nicht sicher, ob es ein eiserner Beweis für seinen Standpunkt ist, aber ich denke, es ist gut belegt, dass die Griechen diese Begriffe verwendet haben.
Ja, aber nicht alle aktuellen Begriffe. Wir gehen vom Thema ab, daher hier ein SE-Link zu den alten Modi: https://music.stackexchange.com/questions/11274/what-are-the-greek-modes-and-how-do-they-differ -von-modernen-Modi
@AlphonsoBalvenie - Nicht sicher, wie dies in einen Chatraum erzwungen werden soll. Auf jeden Fall: https://chat.stackexchange.com/rooms/64123/greek-mode-names
@Dave Bist du ich? Auch ich studiere Physik auf Universitätsniveau und nebenbei Musiktheorie. Was für ein Paradoxon ...
@Dave - nein. TTSTTTS ist der ionische Modus * und * die Hauptskala, und alle anderen * Modi der Hauptskala * sind daher von diesem Muster aus zyklisch. Andere Skalen erzeugen jedoch auch ihre eigenen Modi, die aus * ihren * Mustern zyklisch sind.
@sleeparrow - siehe meine Antwort hier, die in keiner Weise Tims Antwort widerspricht. Siehe auch die Antwort von Alphonso Balvenie. _wenn jemand "mode" sagt, meint er normalerweise einen kirchlichen Modus wie lydian oder dorian_ - nicht genau sicher, worum es dir geht - wir sprechen von Musikern, die es besser wissen sollten - das OP tut es anscheinend.
Stinkfoot
2017-08-19 23:21:30 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ist dies eine korrekte Denkweise?

IMO ist sicherlich eine korrekte Denkweise, aber lassen Sie uns etwas detaillierter und spezifischer vorgehen:

Wenn wir versuchen wollen, scale vs mode zu definieren, können wir sagen, dass diese geordneten Sammlungen von Notizen sich als am nützlichsten erwiesen haben Bausteine ​​für unsere "moderne" Musik [nennen wir das nach der Renaissance, um der Argumentation willen] Musik nennen wir Skalen - zum Beispiel "The Major Scale", "The Minor Scale", "The Melodic Minor Scale". (@AlphonsoBalvenie bezieht sich in seiner Antwort auf diejenigen als "Established Scales", ein guter Arbeitsbegriff IMO.) Ihre alternativen Konfigurationen, wie erklärt wird - zum Beispiel "Lydian Mode", "Dorian Mode", "Phrygian Mode" - die wir Rufen Sie Modi auf. Dies ist jedoch eindeutig eine subjektive Definition. Eine objektive Definition von scale vs mode unterscheidet sich erheblich wie folgt:


Es gibt keinen objektiven Unterschied zwischen einem mode und einem Skala : Nehmen Sie eine beliebige Schlüsselsignatur, spielen Sie eine geordnete Sammlung von Noten mit dieser Schlüsselsignatur - beginnen Sie mit einer beliebigen Note in der chromatischen Oktave (ohne Vorzeichen) und spielen Sie eine Folge von Noten, die sich an diese Schlüsselsignatur halten - Sie jetzt haben, was als Skala / Modus bezeichnet wird.

Modus ist ein relativer Begriff : Wenn Sie aus irgendeinem Grund entscheiden, eine bestimmte Notiz aus Ihrer bestellten Notensammlung zu machen root - die erste Note Ihrer Skala gemäß der Schlüsselsignatur - diese Konfiguration wird als scale bezeichnet und wird sozusagen zu einer übergeordneten Skala für die andere Modi : Das Erstellen einer Skala mit derselben Schlüsselsignatur, jedoch unter Verwendung einer anderen Wurzel als der 'übergeordneten' Wurzel wird zu einem Modus : Eine andere Art und Weise des Spielens die übergeordnete Skala .

Verwenden Sie also das Beispiel von C Ionian - das wir C-Dur-Tonleiter nennen, den 6. Modus dieser Tonleiter - eine Tonleiter, die auf dem 6. Grad der übergeordneten Tonleiter beginnt (deren Schlüsselsignatur keine scharfen und keine flachen Stellen aufweist). In diesem Fall wird A - zum äolischen Modus , der allgemein als a-Moll-Skala bekannt ist. Beachten Sie jedoch, dass C-Dur auch einen modalen Namen hat: Ionian. Wenn wir entscheiden, dass A Äolisch die übergeordnete Skala ist, wird C Ionisch als dritter Modus von a-Moll betrachtet. Und so geht es mit allen Modi und Skalen.

Weil wir heute dazu neigen, die C-Dur- und a-Moll-Tonleiter als Grundlage für unser Tonsystem zu betrachten, alles andere, was wir als "Modi" bezeichnen, aber Es ist keineswegs so eindeutig, und in Wahrheit ist es einfacher als man denkt.


Sie können jedoch seine Tonalität vollständig verschieben ...

Richtig. Während Sie die verschiedenen Modi einer übergeordneten Skala durcharbeiten, ändert sich die Tonalität ständig - einige Modi haben eine sogenannte Haupttonalität, einige eine Nebentonalität und einige sind ebenfalls etwas mehrdeutig - insbesondere dominant stark > Tonalität, wie noch erläutert wird. Im Allgemeinen wird die Klassifizierung der Tonalität durch den Grad der 3. und 7. Skala bestimmt. Diese Unterscheidungen sind etwas subjektiv, unscharf und willkürlich, aber nützlich für Diskussionen und Analysen und können hilfreich sein, wenn Harmonien entwickelt oder über einen Modus oder eine Tonleiter improvisiert werden.

  • Verwenden der C-Dur-Tonleiter (objektiv gesprochen) , es heißt ionischer Modus), der 3. Grad ist E, ein Major 3. und der 7. Grad ist B, ein Major 7. - entschieden eine Major Tonalität.
  • Beim Übergang in den 2. Modus von C-Dur, der auf D aufgebaut ist und sich auf den Dorian -Modus bezieht, ist der 3. Grad F, ein Moll 3. und der 7. Grad C, ein Moll 7. - entschieden eine Moll -Tonalität.
  • Übergang zum 5. Modus von C-Dur, aufgebaut auf G und als bezeichnet Mixolydian -Modus, der 3. Grad ist B, ein Major 3rd, und der 7. Grad ist F, ein Minor 7th. Diese "geteilte" oder "mehrdeutige" Tonalität, die einen Tritonus erzeugt - 3 "ganze Schritte" oder 6 chromatische Töne und als das dissonanteste Intervall - zwischen dem 3. und 7. Grad der Skala / des Modus - angesehen wird, wird als Dominante Tonalität. [Die Manipulation von Dominanten im Gegensatz zu offen Dur- oder Moll-Tonleitern und Akkorden ist idiomatisch, um ein Gefühl von Spannung und Bewegung im traditionellen europäischen / westlichen Musiksystem zu erzeugen. Fast jeder Rock, Blues und Jazz betont Dominanten, was diese Genres sowohl sehr flexibel als auch oft recht schwierig nach den traditionellen Regeln der Harmonie zu analysieren macht.]

Abgesehen von der Tonalität der Skala / mode in Bezug auf sich selbst verschieben sich auch die diatonischen Akkorde und damit die diatonischen Harmonien, wenn sich die Modi ändern. Zum Beispiel:

  • Der diatonische 7. Akkord für den Grundton von C-Dur (C) besteht aus CEGB - einem Dur 7. Akkord: Sowohl der 3. als auch der 7. Dur sind Dur.
  • Der diatonische 7. Akkord für den Grundton von D Dorian (D) besteht aus DFAC - einem Moll 7. Akkord. Sowohl der 3. als auch der 7. Areminor.
  • Der diatonische 7. Akkord für den Grundton von G Mixolydian (G) besteht aus GBDF - einem Akkord, der einen Dur 3. und einen 7. Aminor enthält - Erstellen eines dominanten 7. Akkords (der Standardakkord 7. , wenn nicht qualifiziert)

Man könnte also sagen, dass A Äolisch die C-Dur-Tonleiter ist, wobei der Schwerpunkt auf dem Grad der 6. Tonleiter liegt - Äolisch -, der dafür bekannt ist, dunkel zu sein.

Das ist fair genug, aber seien Sie sich dessen bewusst Die Tatsache, dass die Verwendung des C-Dur / Ionian-Modus als Referenzpunkt auf dem herkömmlichen westlichen Tonsystem basiert (wie auf der Klaviertastatur dargestellt - alle weißen Tasten == C-Dur). Objektiv gesehen "sind alle Modi gleich".

(Abgesehen davon ist im modernen Jazz / Pop-Sprachgebrauch die "Standard" -Mollskala Dorian, nicht Aeolian. Das m6 [F mit A Aeolian] bereitet Schwierigkeiten beim Aufbau von "geschmackvollen" Akkorden und Harmonien gelöst bei Verwendung von Dorian, das ein M / Dorian 6 enthält [B mit D Dorian] - man könnte sagen, Äolisch ist ein bisschen zu dunkel.)

Alphonso Balvenie
2017-08-20 01:11:39 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Mein Kommentar wurde zu lang, daher poste ich als Antwort. Dies sind zusätzliche Informationen zu den bisher veröffentlichten hervorragenden Antworten und werden Ihre Frage wahrscheinlich nicht direkt beantworten.

Was ich mit der Schwierigkeit gesehen habe, zu verstehen, was die Modi tun, ergibt sich aus einer gewissen Abweichung in Bezug auf die Begriffe und verschiedene Konzeptualisierungen von Tonic / Scale / Harmony-Beziehungen.

Einige Überlegungen:

Modi werden manchmal im Sinne von "reinen" oder "diatonischen" Modi beschrieben, bei denen Sie bei der Beschreibung des Modus keine chromatischen Änderungen berücksichtigen. Hierbei wird das durch die Noten A bis G festgelegte diatonische Muster mit halben Schritten bei B / C und E / F verwendet. In dieser Beschreibung erzeugt das Einstellen einer der sieben Noten als "Fokus" -Note oder Tonic im Hörer den Sinn einer Skala mit dem Ganzschritt- / Halbschrittmuster relativ zu diesem Tonikum. Wenn also C der Fokus ist, hören wir die ionische oder Dur-Tonleiter. Mit D als Fokus hören wir die dorische Skala. Die Modi oder Skalen können bei Verwendung für eine Melodie chromatisch modifiziert werden, insbesondere bei den Modi, die ein kleines 7. Intervall im Muster enthalten, das angehoben werden kann, um einen führenden Ton zum Tonikum zu erzeugen.

Eine andere Möglichkeit zur Verwendung / Beschreibung der Modi besteht darin, dass im Modus die Änderung der Fokusnote oder des Tonikums in einer festgelegten Skala beschrieben wird. Ein Beispiel hierfür wäre die Verwendung der Jazz Melodic Minor-Skala und die erneute Fokussierung auf einen der anderen Skalengrade, wobei das Tonikum geändert wird, aber das modifizierte Muster von Melodic Minor beibehalten wird. Dies erzeugt eine andere Skala als bei Verwendung der "reinen" Modusmuster und ändert die entsprechenden verfügbaren Harmonien.

Um die Verwirrung zu vergrößern, gibt es auch die Praxis, die Modi zu unterrichten, da sie sich nur auf die Dur-Tonleiter beziehen. Auf diese Weise können Sie sich leicht merken, wo sich die Skalierungsgrade in einem Modus befinden. Die Methode besteht darin, die Position der Grade der Hauptskala (WWHWWWH) zu lernen und dann den Modus anhand der Änderungen dieses Musters zu lernen, wobei normalerweise flach und scharf die Gradbewegung beschrieben wird. Zum Beispiel kann der Dorian-Modus als Hauptskala mit einer flat3 und einer flat7 beschrieben werden. Dies impliziert, dass Modi lediglich Modifikationen der Dur-Skala sind, was nicht stimmt, aber eine einfache Möglichkeit ist, sich an sie zu erinnern.

In der Jazz-Theorie werden auch einige modale Begriffe verwendet, die Verwirrung stiften können. Zum Beispiel verwendet der Begriff "Lydian Dominant" Lydian, um eine Dur-Tonleiter zu beschreiben, bei der der 4. Grad wie im Lydian-Modus angehoben ist, und der Begriff Dominant, um anzuzeigen, dass der 7. Grad abgesenkt wird, als ob Sie einen Dominant-Akkord verwenden würden. Diese Terminologie wird verwendet, um die verfügbaren Noten oder die Skala zu beschreiben, die beim Improvisieren unter einem bestimmten Akkord verwendet werden sollen. Das heißt, Sie ändern die Tonleiter entsprechend dem Akkord.

Ihr Jazz-Leute müsst mich vielleicht wegen der Verwendung von Lydian Dominant korrigieren ...
_Ein Beispiel hierfür wäre die Verwendung der Jazz Melodic Minor-Skala ..._ Sie sind sich nicht sicher, warum Sie sich für das melodische Moll entschieden haben. Dies gilt auch für jede Skala, einschließlich (insbesondere) der Hauptskala. (Es ist wahr, dass viel "moderner" Jazz um die Modi des melodischen Moll herum aufgebaut ist - vielleicht haben Sie ihn deshalb gewählt?). _Um die Verwirrung zu vergrößern, gibt es auch die Praxis, die Modi zu unterrichten, da sie sich nur auf die Dur-Tonleiter beziehen ..._ In der Tat - überhaupt keine gute Praxis. Sehr schlechter Unterricht IMO. +1 für die Feststellung.
Oder harmonisches Moll. Das Beispiel ist, dass Sie eine chromatisch modifizierte Skala als Basisskala verwenden und das neue Muster beibehalten, das die Skala erzeugt, während Sie zu der relativen Position wechseln, die der Modus vorschlägt.
OK - ich verstehe: An diesem Punkt in Ihrer Antwort arbeiten Sie mit dem Begriff einer etablierten Skala - NP. Siehe den Hinweis, den ich gerade zu meiner Antwort hinzugefügt habe, der das erweitert, was Sie über eine etablierte Skala sagen.
Es gibt einen Begriff, der die Musikwelt im Sturm erobert und die Blogosphäre wie Mais durch eine Gans durchzieht. Zumindest wäre es so, wenn jemand außer meinen Schülern davon wüsste. Und der Begriff ist modalisieren (oder modalisieren, wenn Sie Amerikaner sind und müssen). Wenn ich ihnen eine neue Skala zeige, sage ich: "Jetzt modalisieren", womit ich meine, beginnen Sie mit der zweiten Note, dann mit der dritten Note usw. Ok, es ist kein Heilmittel gegen Krebs, aber ich denke, es ist ein nützliches Verb . Ich sag bloß'.
mcdtracy
2017-08-19 08:46:10 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ich denke, die Konzentration auf die Sammlung von Noten übersieht die wesentliche Tatsache:

Akkorde treiben die Erwartungen an eine Melodie an.

C-F-G-C hat keine Beziehung zu Am-Dm-Em-Am, aber beide weisen auf dieselbe Sammlung verfügbarer Melodienoten (d. h. Skalen) hin.

Was ist das Ruheziel der Akkordfolge? Ein Modus ist nur die Sammlung von Optionen, die die Akkorde unterstützen und die korrekt klingen. In vielen Jazz-Melodien verschieben sich die Modi tatsächlich für 4-8 Taktsegmente, wenn die Melodie gezielte "Grundtöne" mit temporären Modulationen in Adajent-Tasten oder -Modi ändert

Akkorde treiben die Erwartungen an eine Melodie nicht an, wenn die Melodie im Mittelpunkt steht. Es gibt viele Melodien, die unterschiedliche harmonische Interpretationen haben können. Volkslieder wie Irish Tunes, nicht-akkordische Instrumentalmusik wie Flöten-Solo, Dudelsack und Okarina-Musik basieren alle zuerst auf Melodien, und Harmonie, falls vorhanden, wird zu dem hinzugefügt, was die Melodie impliziert.
_Chords treiben die ... Melodie_ Völlig falsch an. Die Melodie existierte lange vor dem Begriff der Akkorde und der damit verbundenen strukturierten Harmonien. Melodie ist uralt - so alt wie die menschliche Spezies oder älter - Neandertaler haben anscheinend einfache Flöten zum Spielen von Melodien hergestellt. Melodie kommt natürlich zu uns. Akkorde - und die raffinierten Harmonien, die sie erzeugen - nicht wirklich. Die ersten echten Akkorde kamen erst im frühen Barock zum Einsatz, wenn ich mich nicht irre, als das Konzept der Triaden zum ersten Mal entwickelt wurde. _Ein Modus ist nur die Sammlung von Optionen ..._ -auch falsch. Siehe die Antwort von @Tim und meine.
@Stinkfoot-, als die ersten "wahren" Akkorde zum Einsatz kamen, ist Ansichtssache, aber viele mittelalterliche Stücke, zum Beispiel _Sumer is icumen in_, enthalten Triaden mit starken Beats. Zarlino identifizierte die Triade Mitte des 16. Jahrhunderts spezifisch als Konzept.
@ScottWallace - Danke dafür. Ich habe es vor einiger Zeit erfahren und hatte meine Bücher nicht zur Hand - Mitte des 16. Jahrhunderts würde es zur Renaissance werden, nicht zum frühen Barock - im Gegensatz zur gewöhnlichen Melodie immer noch sehr spät, relativ gesehen - Monophonie '.
@Stinkfoot- kein Problem. Denken Sie jedoch daran, dass Triaden viel früher verwendet wurden, auch wenn sie nicht als solche identifiziert wurden - zumindest im 13. Jahrhundert. Und die früheste (notierte) Polyphonie reicht noch weiter zurück bis ins 9. Jahrhundert. https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9e/Musica_enchiriadis_Rex_celi.png/440px-Musica_enchiriadis_Rex_celi.png
@ScottWallace - sehr interessante Grafik! Unabhängig davon glaube ich, dass wir sicher sein können, dass die Melodie der Harmonie vorausging - es ist praktisch unerlässlich - die Zeitachse ist nicht so wichtig. Die Vorstellung, dass "Akkorde die Erwartungen an eine Melodie antreiben", ist AFAIK neu - vielleicht aus Miles '"Kind of Blue" - und keineswegs allgegenwärtig, außer in bestimmten Formen des "modernen" Jazz. Vielleicht hat Alphonso Balvenie in seinem obigen Kommentar es besser artikuliert als ich: Im Allgemeinen dient Harmonie als Verbesserung der Melodie.
@Stinkfoot- Ich stimme vollkommen zu. Prost aus dem regnerischen Wien, Scott


Diese Fragen und Antworten wurden automatisch aus der englischen Sprache übersetzt.Der ursprüngliche Inhalt ist auf stackexchange verfügbar. Wir danken ihm für die cc by-sa 3.0-Lizenz, unter der er vertrieben wird.
Loading...