Aufgrund persönlicher Erfahrungen ist dies absolut möglich.

Ich war vor Beginn des Intervalltrainings im Wesentlichen taub und habe jetzt kein Problem damit, Noten zu erkennen und Songs nach Gehör zu spielen. Dies bietet einen großen Vorteil, da Sie nur eine Note des Songs herausfinden müssen. Die nächste Note kann immer identifiziert werden, wenn Sie ihr Intervall von der vorherigen Note erkennen können!

Ich empfehle auch, zu versuchen, mit Liedern zu spielen / zu singen. Es ist einfacher, Noten zu erkennen, wenn Sie wissen, wie sie sich physisch anfühlen und wie sie sich anhören, und ich habe festgestellt, dass das Spielen mit Songs der beste Weg ist, um das Spielen nach Gehör zu lernen. Sie können deutlich hören, wann Sie die falschen Noten spielen (meistens), und es ist einfacher zu experimentieren, bis es richtig klingt, und die gespielte Note aufzuschreiben / sich daran zu erinnern, anstatt zu versuchen, sie nur durch Zuhören zu bestimmen. Schließlich stellte ich fest, dass ich schon beim Hören Notizen aufnehmen konnte.

Das Training zum Spielen nach Gehör beginnt mit zwei Sinnen: Fühlen und offensichtlich Hören.

Die meisten Menschen unterschätzen ihre Fähigkeit, nach Gehör zu spielen. Praktisch die ganze Zeit bewerteten sich alle sehr niedrig in ihren Punktzahlen, bis ich ihnen ihre WAHREN Punktzahlen zeige, wenn ich eine TALENTBEWERTUNG an ihnen durchführe. Es wäre gut, die Stärke Ihrer Fähigkeiten in Bezug auf die oben genannten und auch Ihre Geschicklichkeit und Gedächtnisfähigkeit zu beurteilen. Sobald Sie es wissen, werden Sie sicher wissen, wie hoch Ihre Chancen sind.

Sobald Sie dies tun können, gilt Folgendes:

Lernintervalle spielen eine Rolle. Ich persönlich bin jedoch der Meinung, dass die Musik zu dem Zeitpunkt, als Sie die Intervalle analysiert haben, in Echtzeit weit, weit voraus gewesen wäre ... es sei denn, Sie haben die Melodie bereits auswendig gelernt und spielen sie von dem ab, was Sie gehört haben. oder Sie spulen das Band oder die CD immer wieder zurück, nur um die relevanten Teile anzuhören.

Nachdem ich in den letzten 25 Jahren mehr als 5000 Menschen das Spielen nach Gehör beigebracht habe, bevorzuge ich die Verwendung von " Active Sensing ", um die richtigen Tasten zu finden. Natürlich braucht es Zeit und viele Fehler, um diese Fähigkeit zu erlangen. Einmal erworben, neigen Sie jedoch dazu, ziemlich schnell oder zumindest in der Nähe auf die richtigen Noten zu zoomen. Wenn du vermisst'; Sie "bluffen" einfach Ihren Weg zu den richtigen Noten.

Das Erlernen der Grundlagen ist großartig, und das habe ich getan, aber ich finde, dass der Rest außer den Grundlagen nicht wirklich hilfreich ist, bis Sie gegangen sind Erst durch die Erfahrung und dann, wenn Sie zurückblicken, verstehen nur Sie, wie sie angewendet wurde. Es ist einfacher, das so zu verstehen. Deshalb führe ich den Schüler zuerst durch die Erfahrung und erzähle ihm dann nur die Theorie dahinter. Sonst würde ich sie zu Tode langweilen. (Dies ist auch der Grund, warum Tausende und Abertausende von Möchtegern die Musik aufgaben - Theorie zuerst, später praktisch oder überhaupt nicht).

Was ich unter "aktiver Wahrnehmung" verstehe, ist: Jede Note in der Skala (egal welche Tonart) hat einen Charakter. Wie beim Lernen, Gesichter zu erkennen, lernen Sie, Geräusche zu erkennen. Während Sie die Skala summen, HÖREN und FÜHLEN Sie den Charakter jedes TONS. Wenn Sie Note 1 als Bezugspunkt nehmen, werden Sie feststellen, dass Note 2 tendenziell KLEINER klingt (komfortabler als kleiner als größer). Anmerkung 3 scheint auf ein Niveau zu steigen, das näher an Anmerkung 1 liegt; Note 4 ist SEHR STARK - höher als Note 3; Note 5 fällt auf ein Niveau nahe Note 1 ab; Note 6 steigt ein wenig an und Note 7 TROPFT VIEL und dann geht Note 8 auf ein Niveau wie Note 1 zurück, mit Ausnahme einer höheren Tonhöhe.

In jeder Note gibt es feinere Dinge (vielleicht werden Sie es nicht sein in der Lage, sie zu beschreiben, aber Sie können sie fühlen), die Sie bemerken werden, wenn Sie durch den Bereich gehen. Wenn Sie versuchen, Melodienoten zu finden, werden Sie UNBEWUSST die richtigen Noten treffen.

Diese Variationen der 7 Noten sind auch die Bausteine ​​für Ihren Ausdruck. Das Singen oder Summen des Charakters dieser Noten trägt zur Ausdruckskraft Ihres Liedes bei, wenn Sie sie mit Bewusstsein für die Eigenschaften singen. Probieren Sie es einfach mit Love Me Tender oder Aura Lee aus und prüfen Sie, ob das, was ich sage, wahr ist oder nicht.

Diese Eigenschaften sind auch die Bausteine ​​Ihrer Akkorde. Beachten Sie, dass Akkord 1 aus 3 Noten mittelmäßiger Stärken besteht. Akkord 4 besteht aus 1 sehr starken Note und 2 mittelmäßigen Noten und Akkord V7 besteht aus 3 schwächeren Noten und nur 1 starken Note, die Sie dazu bringen möchte, mit Akkord I fertig zu werden? In dieser Hinsicht erzeugen diese 3 Akkorde 3 verschiedene Ausdrücke, die für fast alle Songs von grundlegender Bedeutung sind.

Diese Stärken und Schwächen sind in einer Skala relativ zueinander. Die Leute werden mich fragen: Wird sich der Ausdruck nach dieser Theorie nicht ohne Ende nach oben oder unten drehen? Es ist ein Rätsel, das ich noch nicht erklären kann. Irgendwie scheinen sie wie eine enge Passform mit vielen Komponenten im Inneren zu passen und enden in kreisenden Bewegungen (anstelle von Spiralen). Versuchen Sie, dieses oben beschriebene Bewusstsein zu entwickeln, und prüfen Sie, ob dies Ihnen helfen würde.

Nach dem Intervalltraining, das ein notwendiger erster Schritt ist, besteht ein wichtiger Weg zur Verbesserung Ihres Ohrs darin, Ihr Gehirn zu verbessern: Musiktheorie lernen. Es gibt musikalische Konventionen, mit denen Musiker fundierte Vermutungen anstellen können, wenn sie Probleme haben, einzelne Akkorde auszuwählen. Zum Beispiel besteht in der Akkordfolge Dm7 G7 X eine verdammt gute Chance, dass X eine Art C-Akkord ist. Wahrscheinlich Major. Vielleicht minderjährig. Mit ziemlicher Sicherheit nicht vermindert. Wenn Sie die Theorie kennen, können Sie einige Lücken schließen, indem Sie Vorhersagen treffen können.

Der nächste Schritt ist das Üben . Hören Sie sich zunächst Songs mit einfachen Akkorden an (Popmusik und Country fallen mir ein) und versuchen Sie, die Noten und Akkorde zu identifizieren. Verwenden Sie veröffentlichte Akkordbücher als Antwortschlüssel. Fahren Sie dann mit komplexeren Harmonien (Jazz, Klassik) fort. Bei Musik geht es um Muster. Wenn Sie lernen, mehr Muster zu erkennen (die Klänge einzelner Akkorde wie bei einem sus4b9 ändern sich die Klänge von Akkorden wie bei einem bII ^{6 sup> -VI), können Sie Akkorde nur anhand von erkennen "fühlen" (unsere leistungsstarken Mustererkennungsfunktionen).}