Dies geschieht seit vielen Jahren, wahrscheinlich seit mehr als 20. Es heißt physikalische Modellierung . Ableton Live Suite enthält mindestens zwei Synthesizer-Instrumente, die auf physikalischer Modellierung basieren. Viele digitale Klaviere und andere Tasteninstrumente, die echte Instrumente nachbilden sollen, wie beispielsweise die Nord Electro-Linie, verwenden physikalische Modellierung zusammen mit Sample-Bänken. In den späten 90er Jahren entwickelte ein Unternehmen namens Line 6 eine Schaltungsmodellierung, die auf denselben Konzepten basierte, und jetzt ist die Schaltungsmodellierung allgegenwärtig.

Derzeit sind physikalische Modellierung und Schaltungsmodellierung wahrscheinlich zwei der am häufigsten verwendeten Synthesen Techniken für eine Reihe von Musikprodukten. Andere beliebte Methoden sind die Wavetable / Sample-basierte Synthese und die analoge subtraktive Synthese

Die Leute haben einen guten Anfang gemacht, um diese Ideen zu erforschen, aber es gibt noch viel zu tun. Umfassende Modelle, die versuchen, das Verhalten eines vibrierenden dreidimensionalen Systems wirklich zu simulieren und dann den mit einer Audiorate erzeugten Ton abzutasten, sind sehr teuer in der Ausführung - Das NESS-Projekt zum Beispiel spricht immer noch darüber die zukünftige Möglichkeit, Echtzeitmodelle zu erstellen. Natürlich ist es durchaus möglich, Musik mit Synthesizern zu machen, die offline gerendert werden, aber Mainstream-Produkte zielen normalerweise darauf ab, live spielbar zu sein.

Wenn Sie von der physischen Modellierung in kommerziellen Produkten hören, geschieht dies häufig in Form von Digitale Wellenleiter - sie können beeindruckende Ergebnisse liefern, versuchen jedoch nicht wirklich, das Vibrationssystem so detailliert zu reproduzieren wie ein Finite-Elemente-Modell.

Fortschritte in der GPU-ähnlichen Prozessortechnologie bringen die Idee, dass detaillierte physikalische Modelle in Echtzeit näher spielbar sind. Wer weiß, wenn alle Bitcoins abgebaut sind, können wir vielleicht neue Musik machen!

Mehrere; Das Buch " Designing Sound"

Designing Sound lehrt Studenten und professionelle Sounddesigner, Soundeffekte aus dem Nichts heraus zu verstehen und zu erzeugen. Seine These ist, dass jeder Klang aus ersten Prinzipien erzeugt werden kann, die von Analyse und Synthese geleitet werden. Der Text nimmt die Perspektive eines Praktikers ein und untersucht die Grundprinzipien, wie man mit einer leicht zugänglichen kostenlosen Software gewöhnliche, alltägliche Klänge erzeugt. Leser verwenden die Sprache Pure Data (Pd), um Soundobjekte zu erstellen.

verwendet Pure Data (Pd) und es gibt auch Supercollider und wahrscheinlich andere Software in dieser Abteilung.